【女人出走】放下愛情，發現無限的自己 ~ 12/4 晚場起 躍入生命的藍海 ~ 佳映娛樂討論區

 
好電影要能開啟新視野，新境界，《給史達林的禮物》就是一堂全新的人文課。

本文轉載自 藍藍的 movie blog

 

要推荐2008非看不可的電影，在最後的歲末時光，我願意推荐哈薩克導演魯斯坦‧艾德拉謝夫（Rustem Abdrashev)）的作品《給史達林的禮物（The Gift To Stalin）》。
 
我一直相信，好電影其實都有開窗功能，不是讓我們看見新世界，就是讓我們發現舊世界。《給史達林的禮物》其實是兩者得兼。

 

拍電影的過程中，驚險場面時有耳聞，但途中遭受恐怖攻擊的，恐怕沒有幾個！伊朗電影【背馬鞍的男孩】在拍攝期間，一場在街頭拍攝乞討女孩的場景，當時動員200多名臨時演員，突然間一枚手榴彈從天而降，甚至有人員不幸喪生。引發這場意外的原因，外界猜測應該和導演背景有關，而此部片的導演正是伊朗鼎鼎有名的馬克馬巴夫之家的成員。

 

莎米拉‧馬克馬巴夫 Samira Makhmalbaf
年紀輕輕就擔任過許多國際影展評審的莎米拉，1980年2月15日生於德黑蘭，父親穆森‧馬克馬巴夫（Mohsen Makhmalbaf）是伊朗國寶級電影導演，從小她便在耳濡目染之下，接受了完整的電影教育。8歲那年，她曾在她父親執導的【自行車】（The Cyclist）中演出，17歲那年，便以她第一部劇情長片【蘋果】（The Apple）創下入選坎城影展最年輕導演紀錄，獲得法國新浪潮傳奇人物高達的高度讚許，並在兩年內應100多個國際電影節邀約，成績斐然。

1999年莎米拉拍了她的第二部劇情長片【老師的黑板】（The Blackboard），隔年再度入選坎城影展競賽片，榮獲評審團特別獎。除此之外，本片更榮獲聯合國教科文組織（UNESCO）的「費里尼榮譽獎」，和義大利基夫尼電影節（Giffoni Film Festival）的「楚浮獎」，好評不斷，僅在法國就超過二十萬人次觀看。2002年莎米拉獲邀與肯․洛區（Ken Loach）、今村昌平（Shohei Imamura）、西恩‧潘（Sean Penn）等十位全球知名導演一同參與了【911事件簿】（11'09"01）短片集，影片在威尼斯影展首映獲各界好評。2003年莎米拉拍了她的第三部劇情長片【少女總統】（At Five in the Afternoon），這是她第一次到阿富汗拍片，三度入選坎城影展競賽片，並榮獲評審大獎的肯定，隔年莎米拉被衛報選為當代全球40位最佳導演之一。

2007年，由於伊朗政府不允許她在國內拍攝【背馬鞍的男孩】，所以她再次前往阿富汗拍片，卻在過程中慘遭恐怖攻擊，導致6人重傷。儘管遇到種種困境，她在影片完成前都沒離開阿富汗，影片完成後廣受多國影展邀約，敏銳的議題撼動世界影壇，再次證明毅力驚人的她，才華更是過人，而她對電影的熱情，是怎樣也澆不滅的。

 

◎您能否概要描繪一下主角間的關係演變？
在人際關係中，我們總會測試和評價對方。如果道路暢通，我們就前進；如果遇到障礙，我們索性往後退一步；但在電影中的兩個男孩身上卻不是這樣。

一開始吉亞拒絕自己當匹馬，但當小雇主辭退他，他難過地發現自己竟被三輪車取代；小雇主雖能以車代步，卻發現金屬輪子無法像人那樣擁有感情，所以當小雇主的三輪車在半路壞掉時，吉亞便能再次接近小雇主，兩人得以再次發現彼此。
雖然他們成為了朋友，也像從前那樣相處了一段時間，但逐漸地，雙方的關係又再次被權力遊戲主導，然而這時已沒人能輕易擺脫這段關係。

每當小雇主失去權力，或者想起父親和身世，他就嚎啕大哭，但只要他一獲得權力，他眼中就只有權力遊戲；而吉亞樂意蒐集大石頭，好讓小雇主拿石頭砸他洩氣，過程雖痛苦，但為了繼續往前進，他必須留在這個殘酷的遊戲當中。

◎電影中，吉亞愛上一個乞討女孩，而影片後段，小雇主也瘋狂愛上這位女孩。
就如小雇主擁權後便往極權靠攏的行徑，那些極權主義當權者也妄想控制人民的想法，甚至掌控人民的夢想，他們必須攻城掠地才能看到自己的茁壯。所以小雇主擁有了吉亞的身體還不夠，他還想擁有吉亞的夢想。

在夢想的世界裡，吉亞是自由的，他對乞討女孩懷抱的那份愛便是他的自由，即便他受制於權力下，他還是為自己的自由感到高興。然而，當他失去了夢中情人，他打從心底哭了起來。被掌權者壓榨，一個人還可以被馴化成動物；但當真愛被剝奪，他已經別無選擇地從人類化為石像，像是被權力詛咒那樣，經驗了完完全全的質變。

吉亞會後悔嗎？偉大的伊朗詩人玄魯（Shamloo）詩中出現過這樣一句話：「他們聞你的嘴，免得你說我愛你。」

◎電影其中一個主要議題，涉及了對飢餓和貧困的同情。
何樂而不為？但這不是種構想，這是現實。據聯合國統計，目前地球上每100人就有15人晚上餓著肚子睡覺。在共產主義垮台之後，世界平衡不在，商業行為主導世界的發展，人開始為了商業存在，而不是商業為了人存在；人成為錢財的受害者，錢財不再是人類追求幸福的手段，這樣的情況無處不在。

◎您在阿富汗拍片時，有枚手榴彈丟到攝影機前，造成6人受傷。事故是怎麼發生的？
手榴彈是那些不喜歡我們家族拍的電影的人所投擲的，他們試著把過錯歸咎在阿富汗的動盪時局。當時我們在街頭拍攝乞討女孩的場景，中午12點一到是我們拍攝最忙碌的時刻，那一場戲約有200多名臨時演員，突然間，一個手榴彈從天而降，導致臨時演員和我的助理等6人受傷。其中一位受傷的人，不幸於兩個月後在醫院死去。如果不是拍攝現場犧牲的馬匹，我可能也不會坐在這接受訪談。

◎攻擊事件後，您是如何完成這部片的？
過程很艱難，當時聯合國和平部隊警告我們有個組織派人來暗殺，我們必須立刻離開避免劇組的傷害再度擴大。為了保護所有人員安全，我們立刻離開了那個城鎮。另一方面，我們也不想向恐怖份子屈服，所以不久後，我們在阿富汗另一個城市完成電影。

◎您為何想拍電影？
世上有許多事是惡劣的，我想藉由我的分享來改變世界，透過我的電影釋輕人類的苦痛。很多苦痛導因於人心，我們都會成為我們想成為的那種人，而電影能夠改變人的想法。這就是我投入電影圈的原因。

 

◎這是部暴力電影嗎？
有這樣的感覺是因為看這部片會有一種壓力。一種把人變成動物的壓力，一種把人逼到極限的壓力。這是一種漸進的蛻變，因為這部電影講的是暴權對人的行為影響。但這不是好萊塢那種為了提高票房銷售、讓觀眾看得血脈噴張的那種暴力。這是一種會讓敏感的觀眾感到反芻的暴力，若他剛好有暴力傾向，我相信他看完這部片就會放棄他的暴力行為。這部電影就像面鏡子，反映出當代人的暴力靈魂。

◎但這是小孩子間的暴力，我們之前看的兒童電影都比較詩意。
第一，這不是兒童電影，這部片是給普羅大眾看的。其次，小孩子間的詩意和溫柔通常都出現在文學中而不是現實生活。社會學研究已經證實，如果孩子們沒有父母或監護人的監督和陪伴，他們的世界其實是非常危險的。他們可能會持刀在同伴的眼睛前揮舞，或掐著他們的喉嚨久久不放，完全沒想到這樣做會導致什麼後果。我很想在電影院門口寫上警告標語，如果你是為了進戲院觀看富有詩意的兒童電影，那就別浪費寶貴的時間；但如果你對權力遊戲的箇中滋味有所感觸，你能聽見那些正被馴化的人類哭喊，我們很歡迎你來看這部電影。

◎您之前的電影角色都沒有正反派，看起來他們就像在演自己。即使是在【蘋果】一片中，囚禁女兒長達11年的父親也沒被定罪。那這部片呢？有所謂好人或壞人嗎？
沒有所謂的好人或壞人。電影開始我們只有兩個薄弱的人，一個失業又孤獨，為了賺錢度日必須背著殘疾小雇主上學；另一個是沒有雙腿的十歲男孩，因為父親帶著妹妹到印度求醫，便孤單一人被留在鄉下。

這兩個男孩，一個在肩膀上，一個在權力下，兩人的情況就像他們的雇傭關係。這便是我們在生活中常遇到的問題。起先，我們為兩個角色感到難過，但當權力的往復一再上演，雙方的優劣勢變成了公認的事實；雖然其中一人擁有權力，一人受制於權力，但同時都在上演一齣悲劇。因為我們都在乒乓球桌上，都處在一場互相牽制的競賽裡，沒有人可以單獨存在。權力是種惡性循環，不論好壞都會一再重複。在這部片裡，不是人被認作好或壞，只能說關係是好是壞。

◎一般來說，電影可歸類為趣味性和教育性。您認為您的電影屬於哪一類？
如果電影不有趣，觀眾死也不會看；如果影片就只是有趣，我們又會覺得浪費時間。我不喜歡拍那種不會造成任何影響的電影。這世界充滿太多不必要的影片，即使這些片沒拍，世界也不會錯過任何東西。

只有趣味或教育性是不夠的。就像納博科夫（Nabokov）說的，藝術需要神來一筆才能臻至完美。就是這神來一筆超越了電影的趣味層面和道德訊息。創作就是要捕捉所謂的神來一筆，否則，所有玩具店的娃娃也很有趣，所有老師也會在課堂傳道授業，就算在藝術領域，也不是所有人可以創造出藝術品。

當我拍這部片時，我比以往更加投入這所謂的神來一筆。這兩位小男孩平凡又真實，既象徵了所有的人我關係，也象徵了社會的權力關係。如果達爾文的演化論是正確的，那我也要說，在特殊條件下，動物也會演變成人。這個故事的神來一筆便是在人類的靈魂上動手術，但不是靠一個熟練的外科醫生來把人變成動物，而是藉由孩子間那既簡單又幼稚的遊戲，讓人演化成畜。

◎這部影片的結構很像紀錄片，好比馬匹分娩的畫面，或是男孩和馬匹競賽的場景。
為了讓影片看來更真實，透過一些紀錄片手法創造出超現實的觀感就是這部片的風格，更是挑戰。因為每件事都非預演，即使是比賽場景，如果當時馬不受控制的話，男孩就會當場被牠們撕碎。其他如馬棚和學校的場景，看來像是取景，其實是搭的。

在剪接上，有些結構是預先設計的，好比當小雇主上課的時候，觀眾就有機會從小馬的出生，聯想到吉亞越來越動物化的行為。