目前分類:2007年發行電影 (128)

瀏覽方式: 標題列表 簡短摘要

在這個強者為王的世界裡,我們崇拜著、神化著、窺探著天才,然而我們很少設身處地——有時是無意、有時是無能——地試著體會天才面臨的困境、遭遇的問題、承擔的期待,以及那宿命性的超齡所帶來的深刻悲哀,而這正是《想飛的鋼琴少年》裡最令我感興趣的元素,也就是主角維特遠在學齡前就已開始的悲劇。



在維特的生日派對上,大人們環繞於客廳四周進行著冠冕堂皇的對話,維特則躲在角落吃著盤裡的食物,這時,由於維特父親里昂的同事對其天資與才華進行了無理的評論,里昂決定要出一口氣,於是他抱起不想出風頭的維特,將他放在鋼琴前,然後母親海倫上前,命令維特彈一首極為複雜的曲子。

維特的表情,看起來是那麼地勉強而不情願,然而維特還是開始運指,從一首簡單到符合兒童程度的曲子開始。

鏡頭轉到圍觀大人的臉上,有人露出輕蔑的笑容,有人露出憐愛的神情,然而這些表情都比不上維特的父母,他們的眼神燃燒著,臉龐壓抑而扭曲著,那是憤怒,是屈辱,是顏面掃地而不知所措的痛苦,彷彿維特那樣的彈琴有多麼可恥,彷彿維特根本不是他們的兒子,單純的樂音之下,瀰漫著滿滿的失望與尷尬。

正當大人們抱持著各自心裡的理所當然時,彷彿感受到父母的心意、同時放棄堅持轉而妥協的維特,逕自開始了超越常理的高速彈奏,他的指尖開始盡情飛舞,認份地扮演起他被強迫賦予的神童角色,賓客的臉龐從不解、震驚轉為折服,維特父母的眼神則瞬間從剛才的不快轉為滿滿的欣慰與自負。

達成任務的維特退居一旁,賓客們紛紛向里昂與海倫道賀、對維特褒揚,大家討論起維特的未來,強調著才能必須儘早培養的老生常談,這明明是維特的生日派對,然而主角卻不是他,因為從維特的才能被確認的那一刻開始,他就不再是父母眼中的主角,另一個被賦予出類拔萃之成功義務的維特,取代了原本的他。

在此以後,他的人生,持續地悲哀著。

海倫蠻橫地撤換掉他鍾愛的鋼琴老師,隨後又解雇了他眷戀的年輕保姆,對海倫來說,一切都是為了維特好,然而對維特來說,這是背叛,是迫害,是對生命的擠壓,於是他武裝起自己,以壓倒性的傲慢姿態衝撞著師長,更有甚者,在他有幸面對傳奇鋼琴家並晉身音樂演奏圈時,他棄機會如敝屣,並激怒了海倫。

在回程的路上,海倫冷冷地說:「我永遠都不會原諒你。」

多麼悲哀的一句話,至此,海倫仍搞不清楚,她對維特名之為愛的種種行為,非但與愛無關,更是冷酷至極的殘害,而這樣的殘害,即使面對維特最劇烈的反叛,都不曾停止,而最劇烈的反叛,在於他披上爺爺與他一同製作的蝙蝠滑翔翼,落下的那一刻。

在他奇蹟地生還卻被宣判智能與常人無異時,海倫戲劇性的表情,實在令人哭笑不得,兒子安好無恙的喜悅徹底地被淪為凡人的遺憾所壓倒,她照樣鞭策著維特,在發現其表現仍舊平凡時,她喪氣至極、開始酗煙,當維特以略微遲緩的語氣向她表達自己的感情時,她那帶著悲愴的反應,真是足以擊碎任何孩子的心。

而這仍不是維特所經歷的悲劇終點。

對我來說,這是一部悲哀到令人心碎的電影,雖然維特的生活中不乏笑料,雖然他有個富智慧又疼愛他的爺爺,雖然他卓越的才能讓他能以意想不到的方式找到人生的出路,雖然本片的結局是贏者全拿的皆大歡喜,但本片真正感動我的,仍是天才兒童的悲哀,無論是與父母期待間的拉扯,或心智超越身體所遭遇的愛情困局,都令我對他產生了深切的同情,更相信對他來說,平凡才是最好的禮物。

至於片中賣弄他高超計謀的都會傳奇式劇情,對我來說只是好萊塢式的噱頭而已,這樣的劇情當然有其娛樂性,更增加了本片的商業價值,然而在離開戲院、沈澱已久的現在,真正留在我心中的,仍是維特因為自身資質而被禁錮、被迫害的事實。

這是一則有關天才童年的悲哀寓言,苦澀的內容以厚實的娛樂性糖衣包裹著,然而那直指現實的苦澀內涵終究不是甜美的,在五光十色的喜劇內容被淡忘之後,有多少人真正在意曾經如此沒有自我而被囚禁的維特?


本文轉引自《天空,約定的城邦


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

想飛的鋼琴少年VITUS 本週五晚場起

真善美戲院(台北市漢中街116號7F  TEL: 02-2331-2270)
5/11  
晚場4:40  6:50  9:00  11:10

5/12-5/13
10:20  12:30  2:40   晚場 7:10  9:20  11:30

長春戲院 (台北市長春路172號  TEL: 02-2507-4149)
5/11
晚場5:00  7:15  9:30  11:45

5/12-5/13
10:00  12:15  2:30  晚場 4:45  7:00  11:20

部落格網友可由此下載電影優惠券
憑優惠券至上映戲院可以優惠價200元購票入場


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

文 錢亞東(時尚作家,流行節目〈風格時代〉創意總監)

天才的世界和鋼琴家的世界,將這兩個凡人難以進入的世界合而為一,卻不讓觀眾迷失在任何的異想世界中,這就是瑞士電影【想飛的鋼琴少年】。
 
在眾多以鋼琴家為主題的電影中,總是呈現演奏者的陰鬱病態和脆弱無常才得以通往古典音樂繁複難解的堂奧所在,也許正因如此,當觀眾看見演奏者將生命精力投注在音樂的瀚海中點燃火花時,其心靈往往深受藝術的感召。這類型的佳片其實不少,史考特希克【鋼琴師】、珍康萍【鋼琴師和她的情人】、麥可漢內克【鋼琴女教師】、賈克歐狄亞【我心遺忘的節奏】,這些主角都捨棄了凡人的正常表相,用鋼琴音樂的純粹世界抗衡著眾聲喧騰的外界。



但是【想飛的鋼琴少年】,比上述這些鋼琴電影還多了「天才」這個議題,而且主軸是在呈現身為一個天才要如何在這個俗世中求取生存法則,因此電影的可看性和藝術性得以互相呼應。

天才少年維特從幼兒期就展露天才的崢嶸智慧,卻也注定要走上這條與世隔絕的孤高之路,但是馴化這匹天才野馬的並不是什麼鋼琴大師,而是維特的爺爺。爺爺以飛行之夢,帶領維特飛越俗世,最後卻又安穩地降落人間。

電影中段,維特經過墜樓意外後,隱藏的腦部傷害將有關天才的記憶全部閉鎖起來,整個家庭終於可以回復一般人的生活,但是當維特有如正常少年在陽光下和同學互尬單車遊戲時,這個畫面卻讓人觸目驚心,原來「正常」具有這麼可怕的殺傷力;別說是望子成龍的維特母親不忍了,連觀眾的我們都不忍卒睹。直到某天,維特在CD店中發現一張鋼琴演奏專輯,回家播放之後,他再也不能自甘壓抑於當一個平凡少年,終於又開始了和鋼琴的音樂對話。電影在這裡進入了轉折的高潮,整個追夢的起點其實就是從這張鋼琴專輯的播放開始,喚醒天才塵封記憶的專輯是俄羅斯鋼琴家阿雷克西•波維諾夫Alexey Botvinov的巴哈《郭德堡變奏曲》,阿雷克西曾經在2005年來台北演奏,現場聆聽過音樂會的人,或許會因而覺得這部電影有很高的真實度,原來夢想離我們的身邊也不遠。

天才維特的煩惱正因他是天才,除了鋼琴演奏,對於科學、飛行也都展露了過人的智慧,彷彿是做為一個「文藝復興人」的達文西,達文西的天才顯現在藝文醫學科學各方面,而維特甚至連股票操盤的數學公式也有如神算。

2007年,微軟巨人志得意滿發表了最新作業軟體Vista,目前還看不出它改變世界的跡兆,但是這部【想飛的鋼琴少年Vitus】,似乎真地能帶領人類飛向全新的世界。這正是本片的最大成就。
 
本片身為瑞士電影,即使和提名今年奧斯卡最佳外語片的德國【竊聽風暴】、墨西哥【羊男的迷宮】、加拿大【禍水】相比,其精彩也不遑多讓。我想,這是好萊塢電影永遠無法飛抵的世界,因為它們永遠都還停留在新作業軟體的迷思之中吧。



jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

本文轉引自《蔡康永的BLOG

如果你認識一個
只愛吃雪的人
你會拿雪來
做成什麼給她吃?
 
雪做的一根蘿蔔 ?
雪做的草莓 ?
雪做的仙人掌 ?
 
電影 { SNOW CAKE }裡面
Sigourney Weaver 的角色
一個奇妙的
只愛吃雪的autistic
說了這句話 :
 
"你們正常人
真是愛交朋友啊..."
 
好酷的一位autistic喔

(我不想把autism翻譯成自閉症
這個翻譯容易讓人以為
他們自己可以控制這件事 )


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

文 / 蘇士尹

一場意外,一位意外的訪客,在寧靜的小鎮投入一顆試心石。雪歌妮薇佛生動演出,天真、不造作的神情,與艾倫瑞克曼那張寂寞又狡猾的臉,形成有趣的互動與對比;人生難免有意外,但在她面前,過度拘泥、過度保守、看不開的,反而是正常人。



老實說,電影癡很喜歡艾倫瑞克曼(Alan Rickman),明明他在《雪季過客》(Snow Cake)裡飾演的是一位寂寞得不得了的老年男子,可是看他演戲就是舒服。電影癡找不到其他的形容詞,用「舒服」二字是,因為他所詮釋的角色都恰如其分的好,而且不矯揉造作,又他的口白讓人聽了很舒服,雖然他那張「狡猾的臉」讓他老接演壞人;然而你會很清楚他不會搞砸任何一個角色一部戲,因此可以很放心、很舒服的專心欣賞這部電影。

接下來看到雪歌妮薇佛(Sigourney Weaver )的表現,真是教人亮眼啊!太久沒看到她好好演戲了,自《異形》(Alien)系列電影走紅後,荷包賺足了,但似乎也讓她在演藝生涯上被定了形,明明演技很好,但觀眾心中印象太深刻,幾部「脫軌」的演出,偶有佳作,卻一直沒能拍出太響亮的代表作。


她所飾演的琳達,算是輕度自閉,卻活得天真而真實,當她接獲女兒車禍意外死亡時,她卻又比我們任何一位正常人來接受得自然而快速,反而是報訊的艾利克斯(艾倫瑞克曼飾)錯愕了!而他也漸漸從錯愕中,細心的發現,她的與眾不同。

琳達與人的互動與反應,近乎童真的直接,然而細細體會卻又不然。在整個故事,藉由艾利克斯這個過客留在小鎮不到一個禮拜的時間裡,反而清楚的看到,相對於琳達,艾利克斯過度認真的想幫琳達做些什麼來彌補他開車不小心害她女兒死在他車上,另一名肇事的卡車司機不斷登門拜訪,為的也是心中那分深深的愧疚,相對的,琳達坦然的說:「那是意外,不是嗎?」拍拍艾利克斯的肩,反而安慰了艾利克斯, 而之前乎無理的閉門羹,似乎不那麼無理了。



琳達不是不想念她的女兒,也不是不悲傷,她只是用自己的方式,用只有她跟女兒清楚的方式來悼念她的女兒。艾利克斯從琳達的父母親口中得知,琳達的女兒一見到自己的母親,立刻接受她的樣子,沒有任何的質疑。而艾利克斯和琳達長時間相處後,漸漸了解的,她們母女倆之間的感情,有多麼的好,又多麼的相互了解,這樣的她又如何說她不是一位好母親呢?她們母女之間的感情,既沒有必要跟別人解釋,也沒有必要跟別人宣示,她們自己的日子過得好好的,搬弄是非的反而是旁觀的庸人自擾之。

比起這位自閉症的琳達,其實那些庸人才自閉呢!守喪哪有一定的形式?哪有非要肅穆不可?他們又認識過世薇薇安(艾蜜莉漢普雪兒Emily Hampshire飾)嗎?他們怎麼知道薇薇安喜歡的喪禮會是什樣的?若是她有靈,寧可她的母親走出悲傷,寧可熱熱鬧鬧的弄個party,偏偏辦喪事的、參加喪禮的,都不是她最親愛的朋友,連她最親愛的媽咪都被留在家裡,隔在家裡的廚房區裡。

有意思的是,甫出獄的艾利克斯巧遇薇薇安,一場意外的邂逅,一場半強迫的搭便車,一場車禍意外,卻讓薇薇安這個鬼魂把這個她口中「你看起來似乎很久沒說話,需要有人跟你說說話」的寂寞男子帶到寧靜偏僻的雪地,他想幫薇薇安的母親走出喪女之痛,不料卻是琳達以她特有的方式帶他走出內心的悲傷。

而與琳達相處的日子裡,他也發現薇薇安身上許許多多獨特的特質都來自於她母親,她的創意不羈,她的自信和無私的溫暖關懷,兩個看似很不同的人,卻是那麼的那麼的相近。

「每一朵雪花都不一樣,都是獨一無二的。」愛雪花的琳達這麼說著,也深深把這樣的觀念帶進她的生活和人生裡,渲染到整部電影裡。可以理解薇薇安如此的愛著她獨一無二的母親,她玩的拼字遊戲也是與眾不同的,她可以創造新的字,且為這個字說了一個動人而美麗的故事。

當艾利克斯最後走出小鎮,停在路標看著琳達形容過的美景時,他知道,這趟的旅程,改變了他,而且他會深深的記得,曾經有個可愛的女子,教他明白,悲傷憤怒是不重要的,重要的是那個人活在你的心中;而很多形式與框框也都不重要的,重要的是,曾經獨一無二的存活著!


離開前,他用琳達院子裡小心翼翼保持乾淨的雪堆了一個蛋糕放在冰箱送給她,因為琳達說過雪在嘴裡溶化的感覺很滿足,而要向這麼一個獨特的女子表示他心中的感激和謝意,唯有送一個獨特的禮物,才能讓她心滿意足的開心接受!雪花蛋糕,是最好的、最能表達他心意的禮物!

而在這部電影裡,還有一個非常重要的配角──瑪姬(凱麗安摩斯Carrie-Anne Moss飾,她是《駭客任務》(Matrix)的女主角),她也是鎮上新移民,雖然她已經搬來十幾年了,但鎮上的居民還是認為她是外人(自閉吧!);大家都覺得她的行為過於放蕩,住處常有不同的男人出入,也因此成了琳達口中的「妓女」(保守囉!)。

但她卻成了艾利克斯留停在鎮上那段期間唯一談心的對象,也激發出一段愛情火花,艾利克斯與她接觸後,才發現,她是一位那麼獨特有魅力的女子,甚至動過念頭為了她留在這個小鎮,當然這個點子立刻被這位聰慧的女子斥為笨,他們都太清楚自己是什麼料子,有什麼樣的人生在等待著他們。



透過這場意外,這個過客激發起的試心石,看到了,人生確實需要用創意過日子,看到我們更應該坦開心胸真誠的看自己,因為每個人都像雪花「每一朵都不同, 每朵都是獨一無二的」!


本文轉引自《電影癡聊天室



jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

文 / 藍祖蔚

看天才大展威風,是浪漫傳奇最譁眾取寵的方式;看天才落寞受苦,是挖掘人性最深沈有力的招式,瑞士導演佛瑞迪.穆勒(Fredi M. Murer)執導的《想飛的鋼琴少年(Vitus)》,就兼具了傳奇與人性的雙重元素。

《想飛的鋼琴少年》描寫一位智商高達180的天才少年Vitus的故事,電影分為六歲和十二歲兩個階段,六歲的維特已經展現掩不住的才華,但是只能任憑父母親擺布;十二歲的維特找到反抗方法,不但突破了生命瓶頸,也找到走自己路的生命態度。《想飛的鋼琴少年》根本就是一位自由主義人士對抗保守主義氛圍的電影。



電影中的維特就是充滿自學風格的孩子,一聽到父母親在對話中使用了「吊詭(Paradox)」一詞,卻又不知道如何向他解釋「吊詭」,他也不多囉嗦,就自己翻書去找答案;他一旦聽到音樂,就能夠在鋼琴鍵上找到對應音符;父親發明了人工耳朵的助聽設備,他就可以拿來聽清楚父母親的憂慮對話;幼稚園的孩子還在唱著童趣兒歌的時候,他已經窩在書堆裡自得其樂地找尋知識了。

早熟又聰慧的他卻面臨著兩種截然不同的教育環境,一種來自父母,一種來自爺爺。父母親欣喜於他的天才,卻遵循著傳統的教育框架理念,深信唯有透過規律的苦練,才能夠有成,卻不知道天才從來就不受生命格局框綁,有自己的生長方式;老牌影星布魯諾.甘茲(Bruno Ganz)飾演的爺爺,給他的卻是絕對放任自在,卻又極其專業的生活方式,電影一開始就是爺爺替他打造了一隻迴旋標,一旦投擲出迴旋標後,理應循著弧線飛行一圈回到手邊,但是這隻標卻脫軌射破了玻璃窗,自由的生命,自由的軌跡,就在這隻不定向的迴旋標有了具體形象。

天才最大的困擾不在自己縱橫自在的才情,而在於一直拖著他,要把他拉墜到地面上的俗世力量,家庭如此,學校亦如此,例如維特懶得理數學老師的考題,因為他用簡單心算就能算出答案,於是他反而質疑老師的心智,而被惱羞成怒的老師逐出教室;例如面對著爸爸公司裡一堆庸俗的賓客,他被父親強抱到鋼琴前展現琴藝,於是先彈一首簡單至極的小星星,就在眾人臉上浮現「不過爾爾」的訕笑表情時,他就手指彈飛起來,把所有的訕笑嘴型,轉化成為錯愕,又收不回來的O型嘴型了。

維特是不耐煩於俗世教育的,更不願套進父母師長硬派給他的框架過日子的,在一個大雷雨的晚上,試圖穿上爺爺打造的飛機模型,從陽台起飛,卻不幸墜樓,從此維特變得呆笨,智力測驗也從180滑落成120,天才不再的他卻因此有了喘息自在的空間,而這卻才是他的「天才」所在。

看到《想飛的鋼琴少年》,你一定會想起法國著名的教育學家、思想家以及文學家盧梭(Jean-Jacques Rousseau)所寫過的名著《愛彌兒》。

盧梭是自然主義的旗手,書中開宗明義就強調:「出自造物主之手的東西,都是好的,而一到了人的手裡,就全變壞了。」大自然如此,幼小的生命亦然,他主張以「回返自然」的方式來教育下一代,認為教育的唯一目的是造就人,不是政治人,也不是社會人,而僅僅是人。《愛彌兒》的要旨就是唯有順著兒童本性加以引導,讓大自然、人與事物都能相互調和,才可以成就完整的人格。

維特事實上就是愛彌兒的當代範本,他有音樂才華,可是真的只有充份明白了音樂的美,全心全意有想要彈琴的衝動,琴才會彈得好。揠苗助長是註定事倍功半的,《想飛的鋼琴少年》中的維特可以拒絕練琴,卻也可以因為愛上了保母,而替一心想要當搖滾歌星的保母情人彈起搖滾樂;更可以因為聽見了巴哈的莊嚴與美麗,重新回到黑白琴鍵上練舞。

天才,從來就是不受禮法和格局羈絆的,問題是天才的父母和師長卻都不是天才,「吊詭」的生命矛盾因此而生,也唯有不世出的天才,才能找到自己的出口。《想飛的鋼琴少年》就因為捉到了天才與白癡的分界點與趣味點,鋪陳出充滿一則絕對傳奇也絕對浪漫的故事,讓大家在目擊一位天才的崛起、轉型與收割的傳奇故事中,進而思索生命與教育的意義。

看熱鬧,《想飛的鋼琴少年》有天才傳奇;看門道,《想飛的鋼琴少年》提供了生命出口的選擇,導演佛瑞迪.穆勒找到了兩位真的很會彈鋼琴的六歲和十二歲童星來演出天才維特,他們都有著還沒長大的肉身外型,卻可以在眼神間流露心比天高的豪情,所有「轉大人」的神奇,無非只是生命找尋出口的方式,看著他們神乎其技的鋼琴彈奏本事,再思索他們破繭而出的天才招式,《想飛的鋼琴少年》確實在怡情益智的劇情內容之外,還多了耐人細索咀嚼的生命哲思呢。


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()

作者/聞天祥

這部可稱為「療傷系」的電影,並不很煽情。它的節奏就像片中這些中年演員一樣,有種不疾不徐的穩健,卻能直入人心,很有味道。有趣的是影片故意選擇了一個大雪覆地的小鎮Wawa(瓦瓦)當背景,主人翁的心境則像從冰封到融雪的過程,愈來愈溫暖。

 



向來給人陰沈印象的英國男星亞倫瑞克曼,落到加拿大,竟然遇到三個比他還怪的女人。

首先是個想搭便車的龐克少女。兩人的對手戲極短,卻相當重要,因為這致使了男人決定去拜訪女孩的母親,一個患有自閉症的女人(雪歌妮薇佛飾演),結果又因為聽起來莫名其妙的理由(幫忙有潔癖的自閉症者在星期二倒垃圾)而意外暫住下來。

如果你以為這將產生一段彼此安慰、相濡以沫的愛情,那又錯了。吸引男主角的,是自閉女人的隔壁鄰居(凱莉安摩斯飾演),她也夠另類,第一次請男主角來晚餐,當對方表白喜歡她,她竟然馬上接道:「我討厭吃飽就做愛,何不跳過主菜,直接進房吧?」

雪季過客》確實是一個男人的奇遇。當旅程開始之初,他決定孤單以赴,沒想到攪進了一堆女人;正如他以為自己要去安慰別人,沒想到被撫平傷痕的卻是他這個男人。一趟便車加上倒個垃圾,竟然足以改變一個人的心境與命運,不算傳奇嗎?

不過這部可稱為「療傷系」的電影,並不很煽情。它的節奏就像片中這些中年演員一樣,有種不疾不徐的穩健,卻能直入人心,很有味道。有趣的是影片故意選擇了一個大雪覆地的小鎮Wawa(瓦瓦)當背景,主人翁的心境則像從冰封到融雪的過程,愈來愈溫暖。宣傳文案說這是「一場冬天的拜訪,卻遇見春天」,算是相當貼切的。

亞倫瑞克曼向來是個好演員,他的欲言又止,為影片提供了一種不誇張的懸疑,而緩緩的轉折,則有一種細水長流的韻味。凱莉安摩斯也完全擺脫《駭客任務》的印象,呈現了一股灑脫自然的性感,她不介意前者剛開始誤以為她是妓女,也樂於承認喜歡性愛,不強迫別人接受她,但挺身而出時又讓人拍案叫絕,除了餐桌上那場語出驚人的戲,她在片尾的「睦鄰」行徑
也相當酷,而這個角色也為她奪得一座加拿大金尼獎最佳女配角。



但雪歌妮薇佛才是本片的焦點,片中有位熱心但常弄巧成拙的鄰居說她看過《雨人》(達斯汀霍夫曼以本片的自閉症者一角拿下他的第二座奧斯卡影帝),所以自以為瞭解情況,這未嘗不是編導對人們總是將自閉症者歸類於一的諷刺。而相較之下,雪歌妮薇佛的演出顯然更為外放,她討厭人群、怕弄髒環境,喜歡閃亮的東西、發明新字,當他和亞倫艾克曼玩拼字遊戲,為她所發明的新字講述例句時(有趣的是他們竟然都拿蜘蛛人、驚奇四超人來造句),那傳神的描述,真讓人以為她是個作家。但她最喜歡的還是雪。在聽過性高潮的描述後,她還是覺得比「嘴裡塞滿雪」差一點。而本片原名「雪蛋糕」(Snow Cake)在片尾更化成了動人情誼與重生的象徵。


本文轉引自〈開眼網站〉《e週報》
http://app.atmovies.com.tw/eweekly/eweekly.cfm?action=edata&vol=113&eid=1113006


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


台北長春戲院 獨家上映
上映時間:
4/20 19:00 21:10 23:20
4/21 10:10 12:20 14:30 16:40 18:50 21:00 23:10

部落格網友可免費下載電影優惠券
可以優惠價200元購票入場!
按這裡下載:
http://www.j-ent.com.tw/images/snowcake_coupon.jpg
使用方式:請下載後自行列印後即可使用


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()



上映日期:2007/4/20
上映戲院:長春戲院


出 品 國:英國、加拿大\英語發音(2006)
類    型:文藝劇情片
片    長:112分鐘
分    級:普遍級
製    片:吉娜卡特(Gina Carter)、安卓伊頓(Andrew Eaton)
導    演:馬克伊文(Marc Evans)
編    劇:安潔拉佩爾(Angela Pell)
演    員:艾倫瑞克曼(Alan Rickman)【愛是您愛是我】【香水】【哈利波特】
雪歌妮薇佛(Sigourney Weaver)【異形】【陰森林】
凱麗安摩斯(Carrie-Anne Moss)【駭客任務】【記憶拼圖】

加拿大後搖滾樂團 崩世光景(Broken Social Scene)配樂

得獎&參展記錄
☆2006柏林影展開幕競賽片
☆2007榮獲加拿大「奧斯卡」金尼獎最佳女配角;最佳女主角、最佳攝影提名
☆2006多倫多影展「特別放映」單元
☆2006第三十屆香港電影節閉幕片

劇情介紹
吃過雪做的蛋糕嗎?入口冰冷,溫暖在心。

艾力克斯在旅途中讓龐克女孩搭便車,卻遇上車禍,女孩當場死亡,沈默寡言的他,第二次為陌生人流下眼淚。因為內疚,他找到女孩的獨居母親琳達,告知女兒死訊,但琳達竟漠不關心,甚至冒昧要求艾力克斯住下,幫忙在每週二倒垃圾。當想太多的男人,遇上什麼都不想的女人,連雪都會變溫暖。不按牌理出牌的琳達,愛創新字彙,喜歡閃亮的東西,連吃雪都會高潮,總讓艾力克斯無法招架。在鄰居瑪姬的告知下,艾力克斯才知道原來琳達是自閉症患者。陽光開始融化冬雪,在艾力克斯逐漸融入琳達生活時,卻被當地警察發現他過去的黑暗秘密…

本片於加拿大蘇必略湖畔拍攝,以幽默輕盈的手法打破既定常規,探討「傷痛之後,怎樣生活」。雪歌妮薇佛飾演自閉症媽媽琳達,在與自閉症患者相處長達一年後,開創繼達斯汀霍夫曼【雨人】後,新一派另類詮釋自閉症的精湛演技。英國實力派老將艾倫瑞克曼則飾演陰鬱內斂的「異鄉人」艾力克斯,與【駭客任務】女打仔凱麗安摩斯飾演的鄰居瑪姬,展開一段互相取暖的戀情。三人交會彷彿美妙的三重奏,冰天雪地裡,真情不期而遇。

獨家精美桌布下載 請上中文官方部落格: blog.yam.com/snowcake


預告播放 請按PLAY


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

猶記得冬天的時候,Little Miss Sunshine小太陽的願望,
以黃澄澄的片段讓我們在冷冽的冬天獲得心靈上的溫暖。
而這個春天Snow Cake雪季過客則以雪白的落下讓人重溫陽光的"燦亮",
小太陽的願望給人一種無限的希望,而雪季過客則用潔白單純的思緒發人省思,
在同樣失敗悲傷的情緒深淵裡獲得另外一種迷人明亮的出口。



故事的開始是從遠行敘述起,
一個從英國來到加拿大的寂寞男子,
一個想撘便車回到名為WaWa家鄉的怪怪女子,
在以為是公路電影的同時,竟隨著放聲一起唱的音樂即轉而下,
那翻覆的車輛似乎在透露著必須用另外一個角度試著翻轉來看這世界的價值觀,
以為悲傷的劇情卻從想要獲得內心救贖而登門的不速之訪有了意外的開端,
那雪白開始紛紛落下,我們繁複的心情也隨之沉澱。

開始看到Linda的時候,除了看人好像沒有禮貌無法對焦的直視之外,似乎沒什麼特別,
或者應該可以體諒這是對剛失去生命某部分的人所表現出來的難過的反應,
但是一腳踏入房門之後才開始感覺到她的奇怪,
鞋子請放好,禁止進入我的廚房,地毯不準弄髒......很神經質的歇斯底里,
又非常強迫症的重複收拾已經整齊劃一的一切。
她只是個多話的自閉症患者,這小鎮的人這樣說著。



當我們看見她躺在雪地上將大把的白雪塞進嘴巴裡面,
[當雪溶化變成水的瞬間,你就可以獲得高潮。]
於是舌頭隨著她動作一起攪動,
在複雜悲痛的社會中,
失去了純真失去了赤子之心失去了孩子氣更失去了任何童心未泯的想法,
是因為長大了?還是因為成熟人心不再簡單而試圖掛上面具掩飾自己內心所有的渴望?
[你看起來很狡猾,應該換上另一附眼鏡看看。]
於是卸下面具以重新以另外的視線來看這世界,是失焦的模糊也會是對焦的清晰,
彷彿之間又回想到了曾經的初衷,內心的真實。

Linda總穿著有卡通圖案的t-shirt,更要人喚她是小姐,
玩著胡亂拼字的遊戲,幻想自己的"耳鳴樂團"才是為人們所熟悉的搖滾,
很自溺卻很快樂,很固執卻不交惡,活在自己的世界裡與自己說話與自己大笑,
同樣是自閉症患者卻大大嘲諷了Rain Man 雨人所詮釋出來的角色,
就連片中的對白也不忘調侃一番,是教我們不要太先入為主地設下刻板印象,
[威爾森班特利拍過2354朵不一樣的雪花,他的單日最高紀錄。]
在一個既定的形式中原來還可以用那麼多種新奇有趣的看法,
以不正常的人的眼裡看到這看似正常卻已扭曲不正常的世界,
我們正常的人也想要幻想自己是不正常的人大喊著是超人來拯救這不正常的世界,
於是終於可以坦然面對,於是才終於明白溶雪之後何謂的高潮,
在陽光之下哼著Super Furry Animals所唱的 Hello Sunshine,
原來是冰點溶化的放熱有股無法形容的暖流由嘴巴流入喉嚨直達內心之中,
燦亮的片段,我們都笑的很開心,
而女兒所寫的"我的弟弟"我們也都清楚知道她是在描述誰,
因為終於看見Linda一直與她的女兒在跳舞旋轉,
每一景象都還是與這世界緊緊的聯繫,
在春天暖意未來襲之前,推薦給大家重新回味屬於童真的微笑。

小時候生日的時候總是特別開心,因為又可以吃到蛋糕了!

本文轉引自《禁止的語言,由我來說》


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


每部電影都有個
key word,在『雪季過客』裡的最重要的一段對話,就是當雪歌妮薇佛飾演的自閉症媽媽『琳達』與艾倫瑞克曼飾演的『艾力克斯』在玩拼字遊戲、琳達創造出的單字”Dazlious”



這個單字反應了這部電影最主要的哲理意涵。甚麼是”Dazlious”呢?

琳達造的句子很有趣,大意是說:
「驚奇四超人裡的超人被囚禁在山洞,沒有食物和水,他弄鬆了石塊,從山頂逃出來,此時太陽剛剛升上山頂,金黃的光線照耀天空,四周一片寂靜,他停下一秒鐘,只能聽到自己的心跳,感受到這世界的磅礡,而自己是如此渺小,他仰著頭望著天空,輕輕地說了一句"Dazlious"(好燦亮阿)。」

Dazlious就是daze(迷眩)去e加lious,也就是這部電影所要說的哲理,無論人生的際遇有多大的困境,與別人有多大的不同,都要創造出屬於自己的人生字彙,讓生命燦爛發光。

我很喜歡『琳達』在這部電影裡所傳達出對世界不同的想法觀點,當鄰居告訴她說,『失去孩子實在是太悲慘了』,但她卻說:『我沒失去她 她只是死了』

對琳達來說VIVINNE還是永遠存在的



在這部電影裡有許多類似這樣的哲理對話,當我們用個人的思考去思考別人的感受時,就像琳達所說的『你不是我,不可能知道我的感受』,所以我們只需要理解、去懂得,而不必用同情的異樣眼光看待與自己不同的人。

這部電影的動人之處其實就在於琳達雖然在生活上有許多的小怪癖,有許多好笑又好氣的事情發生在她身邊,但在思想上她卻是比所有人更清明,更理解世界宇宙的道理。所以當每個角色遇見
了她,都好像是對自己內心的反照一樣,更清楚了解自己是甚麼樣的人,處在哪樣的狀況。

另外,『雪季過客』這部電影也是雪歌妮薇佛久違的力作,詮釋一位患有自閉症母親的確是高難度的挑戰,就讓我們卸下異形裡雪歌妮薇佛強悍的母親形象,感受一下雪季的燦亮吧! Dazlious!

轉引自《十六厘米日記》:http://www.wretch.cc/blog/sampraswin&article_id=17698260


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()



許多觀眾對自閉症的印象都來自1988年奧斯卡最佳影片【雨人】,主角達斯汀霍夫曼詮釋自閉症為孤僻、幾乎沒有任何喜怒哀樂,卻是一個機械記憶能力超強的天才,幾乎可以說是論及自閉症的經典電影。下週五(4/20)即將上映的電影【雪季過客】藉由雪歌妮薇佛的精湛演技,打破從【雨人】以來關於自閉症的刻板印象,雪歌妮創造了【雨人】之外另一種滔滔不絕、辯才無礙,但卻連綁鞋帶都需仰賴他人的自閉症角色,是繼達斯汀霍夫曼後,新一派對自閉症的另類詮釋,雪歌妮在【雪季過客】中更被喻為從影以來最動人的一次演出。

當初達斯汀為了挑戰【雨人】的角色,曾花了一個禮拜的時間與自閉症患者相處,但雪歌妮則為了【雪季過客】費時整整一年時間去研究自閉症,也到相關學會瞭解患者的心理狀態,也和一位自閉症女性羅絲布萊克共同生活,就近觀察她的行為,因此才在【雪季過客】中有如此出色的表現,更被喻為從影來最挑戰的演出。不同於【雨人】,以雪歌妮詮釋的角色琳達來說,她的怪癖較為外顯,並以很多方式表現出來,包括病態地不斷清理廚房,害怕碰觸垃圾,對一般常規的不屑,以及對她所重視的人顯露漠不關心之情。正如雪歌妮在2006年柏林影展開幕記者會上表示:「琳達爽朗真誠,非常直接,總是不掩飾地表達心中對事物的感覺,並輕視那些浪費時間在遵循社會規範的人們。」在【雪季過客】中,那些過度拘泥、過度保守、看不開的,反而是社會上所認定的「正常人」。

如果【雨人】是第一部讓觀眾認識何謂「自閉症」的電影,那麼【雪季過客】則是除了詮釋自閉症之外,還能帶領觀眾透過「不正常」的眼,去勇敢面對人生傷痛的電影。【雪季過客】即將於4/20睌場起上映,想見識雪歌妮薇佛突破【雨人】的新一派演技嗎?請洽兩廳院售票端點博客來售票網及長春戲院!

獨家精美桌布下載 請上雪季過客官方部落格


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

這部片不只是陳述一件或一個人兩個人的傷痛往事,傷痛的治癒方式沒人可以馬上察覺、立時治癒,在越不經意的處所、越不去沈浸的偶然時機,生機與自由才會悄然而生

作家 / 影評人  吳孟樵


無論是原英文片名『Snow Cake』,或中文譯名『雪季過客』,皆具令人一探原委究竟的迷離感。

三位知名且深具演技根基的演員同台,絕非一場飆演技的電影,而是場溫馨小鎮裡,既寂聊八卦,又十足溫厚的情感。尤其是男主角艾倫‧瑞克曼早已內斂化的深沈陰鬱形象,無論是在『理性與感性』裡的深情軍官、『哈利波特』裡亦正亦邪的石內卜教授,及至近期的『香水』,一個有權有勢有智慧,對愛女具有複雜深情的保衛之姿~~~,無不讓人眼睛與心神為之一震。



他不只是個演員,多年前在自導的電影『The Winter Guest  冬天裡的訪客』,可以深深、細細讀出這名優秀的演員。

至於,雪歌妮‧薇佛,『異形』不只奠定影壇多項重要記錄,其強女人、饒富母性的形象更為人津津樂道。但世人對成人的自閉症所知極有限,她的演出像是一名處處有潔癖,且具超乎常人的想像力與智言智語,不像世間人,倒像是化外之人。凡事凡人無法相比,但雪歌妮‧薇佛演出此一角色自難不與多年前達斯汀‧霍夫曼的『雨人』相較。喜愛電影的觀眾,心中自有想法。不論這些看法重不重要,做為一名優秀的演員,永難避免這些比較吧。

凱麗‧安‧摩斯倒是因此片避開她在『駭客任務』裡,予人定型的深情女打仔印象。在『雪季過客』裡,她是善心的鄰居,不計較別人對她的看法,可以篤定拒絕小鎮年輕警察的約會;卻可以相信自己的心,大方地給異鄉人溫情的肉體歡愉,更是純傾聽的好聽眾,她的深情仍在。

這世間,需要的正是這些看似淡然,卻又體諒別人的溫情。何妨在涼颼颼的天候裡,體會冬天裡的春光。因為‥‥‥
這部片不只是陳述一件或一個人兩個人的傷痛往事,傷痛的治癒方式沒人可以馬上察覺、立時治癒,在越不經意的處所、越不去沈浸的偶然時機,生機與自由才會悄然而生。

這部片,我看到的正是艾倫‧瑞克曼,他內化的演技,已讓他不是在詮釋角色;而是,對我而言,一個全然陌生的人,他在多部片裡呈現出難得的一致性。揣想:

他是個沈靜、不是很有人緣,卻是個外冷內熱的人,他的心住在一個寒宮,所以,他四處旅行,他永遠可以很放心地在陌生的國度、陌生的人群裡,找到他暫時需要的溫暖。這又證明什麼?

他不相信他所身處的真實世界?

喜歡緩緩道來劇情,傷痛中又具溫厚情感,既陌生又熟悉生活情感的人,必能細細體會這部電影帶給你的滋味,尤其,影片裡的歌曲更能襯托這樣的情懷喔!

 


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

透過編劇的巧手,以及艾倫瑞‧克曼、雪歌妮‧薇佛與凱麗安‧摩斯三位實力派演員的出色詮釋,這個不同於流俗的愛的故事,得以不流於膚淺自戀的耽溺,而是煥發出一如雪花般晶瑩剔透的光澤。

作家 / 影評人  彭怡平

近年來,死亡在台灣變成了媒體爭相報導的焦點,在嚎啕大哭、互相指責變成媒體表達當事者面對「死亡」的惟一態度之時,台灣藝文界卻相反地「冷」處理「死亡」;文學界有蘇偉貞的《時光隊伍》(印刻),描寫丈夫得知死之將至,面對死亡的反應卻是:「從頭到尾不掉一滴淚、不喊一聲痛、不說一句感傷話!」而身為病患的妻子,守候在病床邊六個月,陪伴他一起走過的這段過程裡,她學會正視死亡,並可以冷冷地道出:「原來死亡也不是那麼大的創傷。」

表演藝術界的雲門舞集與英國編舞家阿喀郎.汗 (Akram Khan)合作的「迷失之影」,則處處充斥着知識份子的論調,分別從科學與輪迴的角度,來思索2005年台灣4284位自殺、9581位死於車禍,以及34位兒童死於虐待,其背後所隱藏的社會問題。



《關於死亡的二三事》
與台灣相隔遙遠的英美,年屆七十歲的美國作家瓊‧蒂蒂安(Joan Didion)在《奇想之年》(The Year of Magical Thinking)一書中,則以文字緬懷結縭四十年、因心臟病發而猝死的丈夫,以及因流感而去世的女兒,描述失去親人的哀傷痛苦,也分享她對人生、死亡與愛的看法;而英國導演馬克‧伊文(Marc Evans)與安潔拉佩爾(Angela Pell)的【雪季過客】(Snow Cake,2006),則刻意減少對死者的描寫,將焦點放在對於「死亡」的種種思考──死亡的機率和運氣,生者如何面對死亡?以及何謂幸與不幸?

【雪季過客】的故事從生命消失的那一刻開始。拘謹嚴肅的英國男子艾力克,懷抱著不為人知的傷痛與秘密,過著四海為家的飄泊生活,沒有目標也沒有意義的人生卻因一次機緣而起了變化;旅途中,他讓一位活潑的龐克女孩搭便車,女孩有如陽光般燦爛的微笑與開朗明亮的人生態度,逐漸地感染了他,長久籠罩於生命深處的陰霾,一點一點地散開,眼前似乎就要出現曙光,還來不及回應這恩典,一場突如其來的車禍,卻再次將他推入更深更冷的黑暗中;這就好像,你坐下來吃飯,突然倒下──就這麼死了!而這令人措手不及的死亡,總使人來不及面對!

肇事者的錯愕、悔恨、憤怒、自責!旁觀者礙於社會禮教的虛情假意……,凡夫俗子面對死亡時的態度與心情,在此片中都展露無疑!唯一令人感到意外的是失去女兒、並患有自閉症的母親──琳達。

《有如一家人》
琳達得知親生女兒猝死的消息,她的反應是:「這一切沒什麼大不了的!」好似死的人完全與己無關;而她理智冷漠的態度,對照小鎮上不時前來噓寒問暖的鄰居,更讓人懷疑她是否具有母女親情?!當心懷歉疚的艾力克,造訪琳達居住的加拿大小鎮瓦瓦(Wawa),並且被迫與這位作風古怪──絕對不碰垃圾、以香蕉餵狗、不准任何人進廚房、喜愛自創字彙與閃亮的東西,在彈簧墊上跳來跳去──的自閉症者,相處至葬禮結束時,艾力克斯內心的掙扎與困窘可以想見!然而,奇妙的人生之旅卻從此開始……。

透過編劇的巧手,以及艾倫瑞‧克曼(Alain Rickman,出飾艾立克斯一角)、雪歌妮‧薇佛(Sigourney Weaver, 出飾琳達一角)與凱麗安‧摩斯(Carrie-Anne Moss, 出飾瑪姬一角)三位實力派演員的出色詮釋,這個不同於流俗的愛的故事,得以不流於膚淺自戀的耽溺,而是煥發出一如雪花般晶瑩剔透的光澤。

人生境遇大不相同、人格特質看起來也毫無交集可言的艾力克斯與琳達,原本互不相干,卻因一場車禍而使自己跨越了各自的局限,形成彼此慰藉、相互扶持、共同成長與學習的「家庭」關係;而近在咫尺的瑪姬與琳達,這對鄰居也因彼此看對方不順眼而老死不相往來!卻因艾力克斯這位陌生人的出現,而促使瑪姬認識了自閉者的世界,也得以使她重新思索婚姻與欲望,孩子與家庭之間的關係。

身為瑪姬與琳達間的催化劑,艾力克斯也從與她倆相處的過程中,學會以不同的觀點來面對死亡,寬恕他人無心的過錯,幫助自己與他人從仇恨、悲傷、懊悔的陰影裡走出,重新面對人生。



《回味無窮的雪滋味》
這段由生到死的神秘經歷,在劇中以「吃雪」的經驗來譬喻:入喉時,冷冽直貫心田,卻在與舌頭交會的瞬間融化於無形!這入口冰冷、卻又讓人若有所失的美妙感覺,和做愛的高潮或有幾許神似,和我們面對「生」之歡愉與「死」之愁悵,也相互呼應!不細細品味【雪季過客】這部令人印象深刻、又古怪有趣的電影,恐怕難以感受這部原文片名為「雪糕」的作品,究竟在「雪」化於無形以後,怎還能讓人回味再三。


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

社會新聞中常常可見被害者家屬氣憤難平的追打車禍肇事者的畫面,試想如果有一天這些被害家屬也不小心在開車時造成他人意外喪命時,他們又該如何面對自己?英國男星艾倫瑞克曼在新片【雪季過客】中就詮釋一名這樣的角色,因兒子車禍而殺害肇事者的中年男子,卻在出獄後的一場車禍意外中害死一名年輕女孩,矛盾與內咎的他尋求女孩母親的諒解,在尋求他人原諒與原諒他人之間,男主角的人生也因著對方的態度而產生了轉變。

台灣觀眾對這位英國實力派老將艾倫瑞克曼絕不陌生,他曾飾演【哈利波特】中被所有人誤會為壞人的石內卜、在【愛是您愛是我】中與女秘書大搞曖昧的中年男子、以及在【香水】裡為了保護愛女、幾近神經質的父親。艾倫是少數成功打入好萊塢的英國演員,甚至威脅到許多好萊塢一線的男星,例如在【俠盜王子羅賓漢】中,就因為艾倫的演技出色到搶了主角凱文科斯纳的風采,當時凱文甚至因此希望後製大量刪除艾倫的戲份,不過電影上映後,艾倫瑞克曼不僅因此片獲得了英國奧斯卡最佳男配角獎,更在觀眾心中建立了實力派演員的印象。

艾倫瑞克曼在最新作品【雪季過客】中,不僅精采詮釋角色的矛盾心境,同時與雪歌妮薇佛飾演的自閉症媽媽有許多鬥嘴的互動,看來既悲傷又滑稽。另外同片的女配角凱麗安摩斯在片中則被艾倫誤會為妓女,並且有兩段纏綿悱惻的床戲,是凱麗安從【駭客任務】以後,在演技上的一大突破。

【雪季過客】即將於4月20日上映,預售票請洽兩廳院售票系統、博客來售票網,及長春戲院!


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

說實話,選擇觀賞【雪季過客】,是在我計劃外的事,而在坐下來看了雪季過客後,我知道這是個對的選擇,因為它溫暖了我。

【雪季過客】的英文片名叫做【SNOW CAKE】,一開始我看到【SNOW CAKE】被翻成【雪季過客】時,台大外文的我很納悶,怎會這樣翻?直到我看到片尾,我終於了解這片名譯作【雪季過客】,真是厲害,不僅切中重心,也帶出那溫暖人心的感動。



一開始用暗喻的方式,帶出大家兩個重點:有深度的片名和被溫暖的體會。

在人生的道路上,常常會有各式驚奇,也會有各種挫折和意想不到的事,在【雪季過客】片中,英國實力派老將艾倫瑞克曼詮釋一名在替未曾謀面的兒子悲傷,後來又得替搭順風車的旅人哀慟,這些受苦受難為的不是自己,而是可以算是陌生人的第三者。在替他人悲傷哀痛之餘,艾倫瑞克曼又得替人到垃圾、遛狗、甚至安排治喪事宜。這些莫名是意外,好的意外或是不好的意外,意外的終曲才可見真章。

在女主角雪歌妮薇佛所飾演的角色當中,姑且不談母親喪女痛的部分,你可以注意到雪歌妮薇佛,她完美的呈現出單純無憂的快樂,疾病似乎沒有帶給她太大的困擾,相反的倒是提供她永久的愉悅。現在人什麼壓力都大,常常想不開,艾倫瑞克曼與雪歌妮薇佛兩個彷彿不同世界的人,刻畫出一幅強烈對比的意象。

【雪季過客】,一個莫名奇妙的人,到了一個莫名奇妙的小鎮,遇到了一連串莫名奇妙的事。如何平復自己的哀痛?如何成為癒合的催化劑?或許,一個看似平凡無奇的雪蛋糕,正是一切的解答。

繼續再回到最初說到的【SNOW CAKE】譯成【雪季過客】,雪中過客這四個字,很單純的只是一個人在雪季停留,然而有了SNOW CAKE的伏筆,再加入這撲朔迷離的劇情,雪季過客四字,成了表示一個人在一場意外中,所遭逢的奇遇事蹟是如何的如口中雪般的溫暖人心。當然這個雪是冰的,當然無法暖和身心。這個口中雪索暖化的是,一名寂寞人的心房。

【雪季過客】看似簡單,其實意喻深遠,當你去觀看並搭配聆聽到的有感覺的配樂,你就可以知道,原來這雪蛋糕的滋味,還真是不賴。


(筆者為 原ETFM東森廣播網 歐葛影音館 主持人 DJ歐葛)
本文轉載自http://bloguide.ettoday.com/djsean/


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()

【39磅的愛】記錄了從小罹患脊髓性肌肉萎縮症而被醫生宣判最多只能活到六歲的阿米,撐著僅僅18公斤(39磅)的體重,不僅活到了34歲,甚至以等同一般人攀登聖母峰的難度,展開了橫越美國之旅。

我相信「勵志、溫馨、感人」是所有稍知被攝者(阿米)特殊身份的觀眾,進場前就有的期待。因此尋找曾斷言他無法順利成長的醫生,雖然過程有點輾轉(畢竟醫生也會老,會退休,可能搬家,更可能已經不在人世),但兩人的交會,禮貌、平和而簡單地肯定了生命的價值,並沒有什麼超出預期的火花。真正令人措手不及的,反而是阿米在訪美途中繞去找他哥哥的部分。

因為在此時刻,這部紀錄片除了上述「正面」的信條外,真正碰觸到更敏感的真實,而讓影像與生命產生了巨大而曖昧的衝擊。

阿米說他跟哥哥曾大吵一架而好久不說話,背後的原因是阿米的身體讓他幾乎佔去了母親所有的關注,當大兒子遭遇困境、甚至僅是希望母親能到美國探望他,都無法獲得回應。亦即阿米的不幸,不自主地影響了也愛他卻難以接受自己永遠被忽視的哥哥;而母親的偉大奉獻,也在現實裡露出了無法兼顧每個子女的捉襟見肘。即使母親隨後出現在阿米與哥哥重逢的場面是隨行拍攝人員刻意的安排(給阿米與哥哥的驚喜),但母子兄弟之間那種盡在不言中的真情流露,讓影片有了更動人的厚度。

此外,影片也述及阿米僅用一根手指就能創作電腦動畫的才能。儘管令人讚嘆,但更耐人尋味的不僅是他用作品間接輔助本片表達他與前任女看護的單向愛慕關係,解決了影片素材不足的缺憾(大概也有不少觀眾惋惜最後沒看到兩人的重逢),我們甚至能從他動畫角色的造型設計(有著碩大頭顱、圓睜大眼的飛鳥)感受一種類似自我投射的幽默。從裡到外,阿米比導演更像這部紀錄片的作者。

以勇敢的靈魂、夢想的實踐,通過嚴峻體能的考驗,【39磅的愛】自然有其作為生命教材的理直氣壯。然而那些預期之外的情感震盪,也說明了紀錄片這項創作一些無法被取代的特質。


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

寫下觀賞【39磅的愛】的感動~
就有機會獲得片中人物親筆簽名的限量海報!
  
主辦單位:佳映娛樂國際股份有限公司
活動時間:2007/3/2上映起至2007/3/31止
活動方式:請至【39磅的愛】官方部落格,寫下你觀賞【39磅的愛】的感動,或想對主角阿米說的話,並留下你的真實姓名與E-mail參加抽獎,即有機會獲得阿米母親與好友阿薩夫親筆簽名的限量海報乙張!
贈獎公布:主辦單位將於2007/3/31,抽出10位參加抽獎的幸運觀眾,可獲得片中人物親筆簽名的限量海報乙張。並將抽獎結果公布於【39磅的愛】官方部落格之最新消息中。
領獎方式:請得獎觀眾,親自至佳映娛樂公司,出示身分證明,即可獲得限量海報乙張。
領獎地點:台北市光復南路421號6樓  佳映娛樂 
活動洽詢:(02)2720-607 #17 盧小姐

為阿米加油打氣!GO~

jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

   「愛」可以秤重?「愛」可以重量來衡量嗎?「愛」是那麼虛幻,可是又是那麼真實,對於他來說,「39磅」是他,更是無窮的愛所累積出來的「39磅的愛」。

    你喜歡紀錄片嗎?紀錄片給人的印象總是嚴肅、教條、說教,但是看了去年的幾部紀錄片,ㄚ今不禁要為這些關心真實人生、環境的從事紀錄片拍攝的工作人員鼓掌喝采。你可能會問去年的紀錄片有那些呢?最近剛得奧斯卡最佳紀錄片獎的「不願面對的真相」,還有國人自製的「奇蹟的夏天」和「夢想無限」……等,都是膾炙人口的作品。所以,「39磅的愛」是部紀錄片囉!

    現年34歲的阿米,體重只有39磅,約18公斤。哇!一個大男人體重竟只有18公斤,記得ㄚ今小學一年級入學時,很瘦小,也有17公斤,而一個34歲的男人體重竟不如一個六、七歲的小孩,前幾天更有一則新聞,英國一名八歲男孩體重達一百公斤,而環顧四周的小孩,可以稱之「小胖妹」、「小胖弟」的更是比比皆是。當然過重與過輕都是不健康的,而體重會過重,除了體質的因素外,大部份都是過量飲食所造成的。但是輕如阿米,必定是身體的病變所產生的後遺症。

    阿米在他還未滿一歲時即被醫生診斷出得了一種罕見疾病,就是脊髓性肌肉萎縮症,而且宣判阿米的生命不會超過六歲,而現在阿米已34歲了,是醫生錯了嗎?也許將之視為是上天賜予的奇蹟,更加貼切吧!

    「奇蹟」會憑空降臨嗎?如果只是一味的自怨自艾,任由生命花朵的自生自滅,「奇蹟」就會來到面前嗎?而縱觀世間的「奇蹟」,大部份都是「不經一番寒徹骨,那來梅花撲鼻香。」的寫照。

    「39磅的愛」片子可愛、感人,之所以可愛是因為片子裡的動畫,之所以感人是阿米本身的故事。如你仍未觀賞這部電影,告訴你一個秘密,電影裡那可愛的不得了的動畫,是故事主角阿米親自繪製的。被脊髓性肌肉萎縮症纏擾三十幾年的阿米,全身差不多都不可動彈了,唯一能動的只有一隻小指頭,他利用那唯一的指頭,配合電腦,繪出了可愛、感人的動漫畫。

    電影開始出現了一場歡樂的聚會鏡頭,好些人歡喜的談笑著,其中一個坐在輪椅上的人想必是主角阿米囉!他瘦,奇瘦無比,像骷髏,不像世間的人,簡直是皮包骨而已,但是他依然是開朗的與周遭的朋友、親人聊著天,述說著他的夢想,言語間更透露著他的感情。

    昨天ㄚ今與一些朋友聚餐,其中一個朋友說:「年紀愈大,夢已愈來愈遠,愈來愈縹緲,已不再作夢,更不用說完夢囉!」隨後並嘆了一口氣。

    正巧ㄚ今於前一晚才看過了「39磅的愛」,ㄚ今告訴他:「你應該去看一部電影---39磅的愛。」為什麼ㄚ今建議他去看這部紀錄片呢?

    當初被診斷得到不治之症未滿一歲的阿米,他那懂什麼叫做「死」,又什麼稱為「夢」,每天只能天真的吃喝玩樂,甚至也不知自己那裡不同於一般的小朋友。但是對於阿米的媽媽而言,她夢碎嗎?她放棄了嗎?當然,有「39磅的愛」即代表著一層一層的夢與愛,堆疊而出了34歲的「39磅的愛」。

    各位試想,如果34年前阿米的媽媽做了羊膜穿刺,因而檢查出肚中小孩得了很嚴重的罕見疾病,她會選擇將阿米生下來嗎?綜觀現今醫學科技的發達,對於許許多多的的疾病均可於懷胎過程中檢查出來,大部份的人都選擇就讓這小孩「去」了,但仍有些是漏網之魚,孩子生下來後,對於父母、家庭的衝擊,並不是一般人所能想像。

    片中交待當初阿米的媽媽是在單親的狀況下,撫養著三個小孩,其中一個就是阿米,但是她卻幾乎把百分之百的時間及愛給了阿米,至少她的另外正常的小孩認為是百分之百。一切只因為她不放棄希望,不放棄對阿米的夢想,不相信如此聰明的孩子怎可能只能活到六歲,所以得全心全力照顧阿米。

    但是阿米的哥哥們難道不怨不恨嗎?也許他們能體諒弟弟的不行及媽媽的不能,但是長久的忽視,尤其又是最親的母親,能不怨懟嗎?

劇中哥哥曾有如下的回憶:

    有一天哥哥對媽媽說:「我有一點小小的事情需要你幫忙,你能不能暫時放下弟弟,撥一點時間給我,幫我解決這個問題?」

    媽媽說:「你也知道弟弟的情況,你必需學習獨立,你必需自己解決問題。」

    如果,你是那個哥哥,會有何反應?一件小小的事,竟能讓一個人牢記在心裡一、二十年,可見那傷害與怨懟多深啊!但是你能說哥哥心胸狹窄與不懂事嗎?畢竟那時他也是個小孩而已。

    其實整部紀錄片最讓人感動的是阿米圓夢的過程。

    阿米告訴了他的親朋好友他最大的夢想,就是要横渡美國,他的二個好友也願意陪他走這趟探險之旅,但是仍有許多的親朋好友持想反的意見,他們擔心阿米的身體狀況不堪負荷這長途跋涉的辛勞,但由於阿米的堅持,美國之旅當然成行了。

    租了輛露營車,一行幾人就開始了美國的冒險記,如果是健康人充其量只能稱作美國旅行記罷了,但對阿米來說,的的確確是「冒險」,主要是冒著生命的危險,也許你心裡此時正在嘟嚷著「那有那麼嚴重」!阿米的身體會出現什麼狀況,並不是可以事先預期的,而旅行的過程也曾出現過緊急狀況,但是阿米仍堅持不上醫院,堅持繼續未完的行程。各位,您們同意這是趟「冒險記」了吧!

    前面曾提過,媽媽、哥哥與阿米,三者間的關係,似乎並不融洽,尤其哥哥幾年前與媽媽大吵一架後,再也沒回到以色列探望過媽媽與弟弟。哦!對了,阿米是以色列人,而哥哥成年後即到美國生兒育女、討生活了。而他們吵架的原因為何呢?只因為媽媽為了照顧阿米,從未離開以色列到美國探望哥哥。唉!從小累積至大的怨,至此已完全引暴,幾乎已至不可收拾的地步。

    解鈴還是需要繫鈴人的,阿米得去解開這個打了很緊的繩結。

    阿米來到了哥哥的住家,阿米坐在輪椅上,好友按了門鈴之後,就離開、躲了起來,只留了阿米在門前的走道上,等待著哥哥的應門。哥哥一見到阿米的一剎那是既震驚又欣喜,隨後媽媽也搭乘計程車來到哥哥的住處,頓時,幾十年的怨及恨均化為烏有、煙消雲散了。愛的光芒緊緊包裹住媽媽、哥哥與阿米,原來他們對彼此之間就存在有深厚的感情與無限的愛。不知不覺ㄚ今也流下了欣喜的眼淚。

    當初醫生診斷阿米的壽命最多只有六歲而已,而今天阿米已經34歲了,所以這趟旅行還有一個很重要的任務,就是找到34年前的這位醫生,嗆一嗆這個醫生的信口說說,「醫生又不是上帝,怎能隨便的判人生死?至今阿米還好好的活在人世。」醫生找到了,醫生很高興阿米還活著,而且阿米的生活這麼的精彩充實,也許是奇蹟,但是因為阿米的努力,及周遭人的樂觀,奇蹟終究會降臨。

    唉!這又讓ㄚ今想到了一件ㄚ今的爸爸的事情。在ㄚ今的部落格裡有一篇是寫爸爸「抗癌經驗」的文章,裡面曾提到八、九年前爸爸在南部某家醫院宣判得了大腸癌末期,並於開刀前一刻主治醫生決定不開這把刀,他認為這個手術是無效的,開了也毫無用處,可能肚子打開來之後,任何事都沒處理又縫合回去。但是那時爸爸已不能吃,也拉不出來,能不處理,任由生命的隕落嗎?因此,轉了院,也開了刀,至今八、九年了,已痊癒。三、四年前的某一天,南部的那位不願開刀的醫生,竟然打電話到家裡,詢問爸爸的狀況。

    爸爸的情形與阿米的狀況有點類似,但後續的故事,是類似?是相反?直是讓ㄚ今深有所感。

    有了親人深厚的愛,有了朋友無私的愛,但是男女之間的愛呢?阿米戀愛了,他愛上了一位照顧他二年的一個很陽光的女孩,這位女孩照顧阿米所有的生活起居,女孩也愛阿米,對他無怨無悔的付出,但是她對他並不是男女之間的愛。愛情必須是二個人有相對的感覺才會幸福,如果只是單相思,是會讓人發瘋、崩潰的。所以阿米趕走了女孩,阿米已無法再面對這無緣的感情。

ㄚ今以為需要探討的是阿米有資格談戀愛,甚至可能是拖累一個女孩子的一生的愛情嗎?這應該是見人見智的問題。偶爾會看到殘障人士仍可過著幸福快樂的日子的報導,都會讓人感動異常,但是如阿米這般重度殘疾的人,他能有愛情嗎?愛情往往都是自私的,不管是阿米或其他女孩,要投入如此不平等的愛情之前,得慎思呀!虛幻的愛情背後,還是有現實的生活要過的。

阿米曾說:「直到愛上了她,才真正的瞭解自己與一般人的不同。」

也許這句話讓人鼻酸,但ㄚ今並不是反應這樣的愛情,只是希望所有倘佯在愛的洗禮裡的戀人,都沒有遺憾,且都幸福快樂。

其實阿米對愛情還是憧憬的。從那裡可以得知呢?片子裡穿插著阿米所繪製的動漫畫,動畫的主角是二隻小鳥,一隻是長得很像阿米的公鳥,一隻是很像那位照顧他的女孩的母鳥。可見,阿米對她的懷念是多麼強烈呀!

所有的奇蹟,來自於愛的付出與累積;夢想的實現,更是來自於自身的努力。「39磅的愛」看到了愛、夢想與奇蹟。健康的我們,小小的失戀又算什麼,一點點的挫折只是一顆小石頭而已,它們不值得我們放棄人生、生活,放下了失落的感情,丟掉了不如意,夢想仍我們心中,愛情自會來臨,不管奇蹟是否屬於我們,生活依舊是逍遙又自在。

 

原文出處 :  http://tw.myblog.yahoo.com/suchin-0921/article?mid=2190&next=2111&l=f&fid=26


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

文 / 蘇士尹

一直想介紹這部電影,卻遲遲未寫,常常電影癡愈在乎的電影,動手寫時的顧慮就多了。

以前電影癡寫紀錄片時,總說,拍紀錄片如同寫一篇論說文,要能夠動之以情以理的說服人。而這部紀錄片《39磅的愛》(39 Pounds of Love),改寫了電影癡對紀錄片的想法,原來,紀錄片也可以拍成如此動人的「劇情片」。

主男是患有罕見疾病(脊髓性肌肉萎縮症)的阿米(Ami Ankilewitz),他34歲(2005年時的年齡),他只有39磅(不到18公斤),是名實相符的紙片人,出門時,別人都以異樣的眼光看待他,甚至是拿他當怪物如有傳染病般的走避,但他卻活得很勇敢而陽光。

在親友為他慶生時,他宣布他要回到他的出生地美國(他們後來全家移居以色列),他希望橫跨美洲大陸,重回他的出生地,尋找久未聯絡的哥哥,還要騎哈雷機車,還有找當年診斷他的醫生柯大夫,去跟當年對他母親宣告說他活不過六歲的醫生「嗆」聲,說他還活著。

這樣一個心願,對於一般人來說,尚且不易,光是想到要放下工作、準備旅費,還有路途的困難,打點這些可能就掃倒了一竿子普通人了,更何況是一個患有脊髓性肌肉萎縮症)的阿米?想當然那位為了他不惜離婚也要保護他的母親,完全的強列反對。

但曾是他的看護、現在是他好友Asaf說有阿米在的地方,就有歡笑,大家喜歡跟他在一起,看著他提出橫渡美國的壯志,陪著他一路走過的Asaf讚歎:「在他面前,不知誰才是殘障?!」因為阿米眼中幾乎沒有什麼事做不到,倒是旁觀的正常人想太多、自我設限太多,才會覺得這個不可能、那個不能做的。



最近電影癡看了另一部藝術片《三十而麗》(Das Fraulein),故事裡也是因為一名患血癌的青春美人的加入,改變了周遭人的生活,為何?唯有意識到生命的短暫有限,才能更放「膽」享受人生、實踐夢想,而往往我們耽溺於現實的忙與盲,生活失了焦,渾渾噩噩、日復一日的過日子。

《追逐日光:一位跨國企業總裁的最後禮物》(O'Kelly, Eugene)作者尤金.歐凱利也是在他生命被判死刑(不到四個月),才開始重新檢視生命,他必須當機立斷、改弦易轍,修改他原來的人生計畫,拿出在高爾夫球場上為有多一點的打球時間而不時追逐日光的精神,好好把握住所剩無幾的有生之日。他覺得這段日子他才真正的活過來,生命真正有價值與意義。

其實阿米算幸運的了,他在充滿愛的環境中生長,碰到的看護都是真心喜歡他、真心關護他,若非他愛上了Christina(他現任看護),可能也不會有這趟旅程,而且這趟旅程中,也看到,他的幸福其實是犧牲了很多人的幸福換來的(特別是他母親與兄弟)。

而這也是拍片之初未想到的,當阿米提出他的心願時,製片和導演決定籌錢助他完成心願,甚至他們還拿出個人的私人存款,才勉強湊齊且只能負擔最克難的旅遊方式。

看著這部電影,彿彷跟著阿米談戀愛、旅行,感受到他眼中的世界,心情隨著他喜樂而喜歡、悲傷而悲傷,透過阿米自製的3D動畫(他的動畫主角是兩隻可愛的小鳥,就是他和Christina,而且畫得真的很像真人喔!阿米說他要畫一個愛的故事)穿插其中,整部電影因此光采了起來。

這部電影每個人都真情流露,沒有人虛假,沒有做戲,活生生的真實故事在我們的眼前上演,如果不是真人真事的紀錄片,我們會覺得啊那是電影、是戲,真實人生怎麼可能這樣,然後也許感動掉了幾滴眼淚,拭乾了淚水,一切就還給了電影。

正因為阿米是真實人物,正因為他跨出殘障活出光華,讓我們在感動之於餘,受到極大的震撼,不得不檢視自己,我們是不是活得太「殘障」?

故事並沒有刻意安排,只是單純的紀錄及剪接,它自己就有有生命,不似其他紀錄片有很多的旁白,導演省去了過多的言語,因為感動是無法用言語描繪的,倒是以簡單的吉他配樂深情款款的傾訴眾人對阿米的欽佩和關愛,它是如此的生動鮮活,尤其當片尾,阿米終於在哈雷車隊協助下騎了哈雷機車,接上他的動畫電影飛上青天的那一刻,似乎阿米得到了救贖,我們也得到了救贖。

阿米是獨一無二的,沒有必要也沒有其他人能如他一般,所以,只要紀錄他就夠了,光是紀錄就比戲劇還戲劇。買票進戲院感受這個39磅的奇蹟吧!或者你也可以到它國外官網看看還能為阿米做些什麼,且如果你喜歡這部電影裡的配樂,網站裡也有喔!
 http://www.j-ent.com.tw/39pounds/

本文轉引自《電影痴聊天室》http://blog.sina.com.tw/su41/


jointmovie 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()