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上映中的【柏林大觀─邊緣國度影展】精選三部去年柏林影展入選佳作，其中來自南亞印尼《長頸鹿女孩》，是新銳導演艾德溫的最新作品，風光角逐去年柏林最高榮譽金熊獎。故事描述女孩拉娜自小看顧動物，愛上魔術師而放下一切去流浪，但命運使然，魔術師在演練中消失無蹤，拉娜的人生從此翻轉，淪為被當成動物看待的情色按摩師。當資深前輩指導拉娜，如何用舌頭讓客人舒服：「舌頭要長，要有力道。由下到上緩慢使勁的舔，包他們酥麻升天。」拉娜頓時想到，與長頸鹿餵食玩樂的無憂時光，「就像長頸鹿的舌頭？」人與動物時而相依，時而角色互換，連舌功都要比畫一下。

導演艾德溫的前作《瞎豬想要飛》曾獲得2009年金馬影展NETPAC最佳亞洲電影。擅以魔幻詩意的風格，碰觸印尼華人身分認同與社會底層人性面，其深厚的潛質備受國際影展注目，去年並榮獲第六屆亞洲電影大獎「紀念楊德昌亞洲新秀大獎」。新作《長頸鹿女孩》延續奇幻的說故事手法，透過被遺棄在動物園女孩的成長故事，精彩顯現南島文化特有的風土人情。


《長頸鹿女孩》女主角拉迪雅喬利是導演艾德溫的御用演員，在前作《瞎豬想要飛》有誇張搞笑的演出，《長》片中飾演若有所思期盼愛情降臨的女孩，靈性的大眼使她雖穿著樸素，卻使觀眾過目難忘。飾演魔術師一角的，則是印尼當紅男偶像尼可拉斯撒普特拉。超酷的神情一回眸必讓女粉絲尖叫連連。

【柏林大觀─邊緣國度影展】已於光點台北戲院、真善美劇院上映。在眾多華語片與商業大片夾擊下，把持著柏林影展開拓觀者「自由之窗」、與捍衛影壇異議聲音的精神，要帶給觀眾不同以往的心視野。今年二月的柏林影展也即將開幕，前幾天已公布國片的入圍捷報，台灣電影可望在國際影展再次大放光彩。

另外兩部影展收錄的佳作，包括榮獲柏林銀熊獎評審團大獎的《隨風而弒》，改編真實的匈牙利種族誅殺事件，結局驚人指數破表。以及入圍柏林影展新世代單元的《漂流古巴》，男女主角藉參與影展，途中跳機投奔邁阿密，戲裡的美夢在現實中成真，噱頭十足！

★【重要提醒】★
【柏林大觀－邊緣國度影展】因為觀眾朋友的支持，即將多上映一週！

因為先前有朋友反應場次時間太晚，所以這次在真善美的時間都是日場！請各位把握最後時機去支持柏林熊唷！

  

　　帶走我的生命吧。

　　生長在富足自由的社會，我們恐難想像發展中的國家到底是怎樣的生活水平，為何古巴人前仆後繼要逃往美國？說到底，掙的，是可以有無限想像的未來，「柏林大觀邊緣國度影展」之「漂流古巴」（Una noche），扎實呈現了困於貧窮緊繃的無盡掙扎。

　　如果海渡九十哩就能換來新生，走或不走？

　　留在只剩痛苦的國度，人，還有沒有未來？

　　起初，我以為「漂流古巴」是另一齣在海上漂流的故事，卻忘了寫實與想像的區別，身在那樣的環境裡，怎會有浪漫的幻想？當一天過了一天、令人厭煩的事情一件接著一件，可以離開而不離開的人，會是傻子。

　　勞爾就是那般不甘臣服於現實的青年，他有許多憤怒與憧憬，對他那從未謀面的父親，於是，找了好友艾利歐準備偷渡去美國，那個天氣一好，甚至還能看見遙遠對岸有飛機起降的邁阿密，有他生活的所有寄望。

　　然而，艾利歐的寄望，卻只有他。

　　然後，艾利歐卻是姊姊麗拉的最終寄望。



　　或許有點諷刺，身在事件中心的艾利歐，卻也是唯一留在海上的人，船上想走或不想走的人，都給冰冷的海水帶離他身邊，老天爺是無情的，然而，在無情之際，依然給了最後一絲情緣。

　　看到最後，我有些驚訝，下一秒又立刻回神，是啊、那才是合理的發展，畢竟，脫離習以為常的環境哪有那麼容易？

　　人要離開生活了一輩子的地方，去一個只有聽聞、未曾踏上過的土地，必須要有過人膽量和決心，出航之際，誰也不曉得在海上會碰到哪些狀況，亦無法想像這會否是一趟不歸之途？可是，留下來就只剩綑綁心靈與身體的黑暗，誰願接受？

　　我以為，勞爾是厭煩生活種種的困擾及麻煩，因此想要離開，那種心境適合出海流浪，卻不適合逃出生天，對自己的未來、對可能的發展都沒有足夠認清，只是為了逃避而逃避，終究會回到枷鎖裡頭。

　　就是苦了麗拉與艾利歐這對姊弟，共患難後才有更深入的了解，但代價未免也太大了。



　　若是自己，願意付出那樣的代價嗎？

　　聽說「漂流古巴」的男女主角去到紐約參展時，真的悄悄溜到邁阿密尋求美國給予政治庇護，假戲真做的舉動，或可真給這部電影標記一個註腳，人到底是嚮往自由的，如果無法在呼吸裡得到應有的救贖，生命也就不再是眼前所見的純粹。

　　沒有自由與想像的未來，還有什麼意義？

《漂流古巴》的演員用不同的方式，讓外來的觀點被看見，同時也是古巴故事的載體，演員在影展的過程中，也離開了古巴。於是在觀影之後，因為影像如此青澀，也幾近以紀錄片的觀點，來譜出劇情片的敘事，而古巴的禁忌與悲傷，被一語道破，走出戲院，我們不禁會想：「導演是誰？他是怎麼拍攝的」。

全文節錄、翻譯自卡密拉（Camila Gibran，製片人、導演、作家）對《漂流古巴》導演露西（Lucy Mulloy）的訪談 (訪談原始網址)。寫在2012紐約崔貝卡電影節（Tribeca Film Festival）的彼時。



文／卡密拉

譯／素樸勛


卡密拉：為何是古巴？

露西：為何是古巴？古巴是一個非常美麗並令人驚艷的地方，當我到那邊的時候，我全然被視覺景觀、能量、當地人給「驚艷」不已，城市本身就彷彿是一個生命實體，無論顏色、光線...所有的東西都是....這個城市有著浪漫的一面，也有嚴酷的一面、悲劇的一面、開心的一面，城市的一個角落就可以匯集許多極端的情緒，這樣的獨特所在，是與其他地方不同的。告訴你，我從來沒有到過像哈瓦那這樣的城市。

其實蠻有趣的，當我一到那邊的時候，我感覺我會想要拍片。當時，我從無拍過電影，我有的經驗只是從政治學、哲學、經濟學的洗禮中畢業而已。



卡：所以一切都是天時地利人和！

露西：這就是吸引我的地方，也讓我有動力到那邊看看，因為你應該知道當地的政治現狀，所以想去看看當地是怎樣的。



卡：妳在那邊待了多久？

露西：最初我在那邊待了幾個月，我的回程機票，改了至少五次，最後還是待了更久…我爸媽應該會覺得我「到底在幹麼？」吧

卡：妳到紐約念電影，是嘛？

露西：正當我從古巴回來，我申請紐約大學然後我進入研究所就讀，然後我就...我寫了一個劇情概念（feature Idea），一個關於在古巴的故事影片簡介，只是為了要申請紐約大學，然後三年過後，這就是我的論文了。



卡：所以這個故事...

露西：這不是本來的故事，不，是一個完全不一樣的故事。我會有些困惑，我在那裡受到啟發，我知道有很多古巴電影，但我從來沒有看過，當代電影（current films）我都沒看過，而我覺得….我自己會想看，所以我就自己拍了...



卡：您是怎麼做調查的，妳有去古巴居住嘛？

露西：我沒有做什麼調查研究，我沒有刻意為了電影而去做調查。



卡：所以是在妳去紐約大學就讀之前？

露西：是的沒錯，然後那個時候我決定來拍我的論文，最初，這只是一個短片，用帶子拍（shot on video ）並用一個暑假就把它解決，但是我其中一個製片sandy，在申請當地拍攝許可的時候，對這個案子超級興奮的，那時等許可證下來，等的越久，我就花越多時間在哈瓦那，就這樣「慢慢長大」了，變成超過一個夏天的大計劃。妳知道，因為我假裝要回紐約大學然後用學校的設備來在這兒拍電影，但是突然....哈，我根本沒回去（大笑）



卡：妳有古巴的班底嘛？

露西：那邊有，然後人兒來自英國、西班牙，以及墨西哥，很多神奇的人都來了，也非常非常辛苦的工作。這過程真的很艱辛，因為花了很多時間….人們也許會有些想法....嘿，我現在可是在古巴，可逍遙了呢...不，我們整天都在工作，至少是從我們到達的那一天就開始算起。



卡：妳的選角過程是如何的呢？

露西：非常緊繃，我大約試鏡了大概兩千人次，我算是在街上選角的，我們發出去了很多傳單，很多的口耳相傳，然後人們告訴人們，然後把他們帶到試鏡的場合。我花了很多週末，就只是和人們進行即興創作，街上的隊人龍也都是排隊的，非常多人來參與。



卡：他們是演員嘛？

露西：不，他們都不是演員，但是他們會演（哈），在某些方面來說，他們都有....都擅長扮演並進入一種開放且自由的狀態，能夠接收並付出很多情感在同一個角色裡面，然後也對彼此丟出的情緒都能夠反應。



卡：妳有進度是超前的時候嘛？

露西：這些演員是在一個很緊湊的劇本下工作的，譬如說他們對話的內容都是按照台詞的，但他們學習的很快，我們就這樣工作了一年。



卡：所以你們在開拍之前，就已經一起工作一年了嘛？

露西：是的，而且在這樣的過程當中，我跟他們分享很多事情，譬如電影製作的眉眉角角，並讓他們在鏡頭前準備好，教他們如何連戲等一些要做好電影的基本功...演員之間的關係，好比姊姊與弟弟，我就想要讓他們看起來是真的姐姐與弟弟，而為了要逼真，他們必須要對彼此非常了解，我們用同一個方法讓他們在對的地方有對的情緒。當我們在拍攝場景時，我們一起玩撲克牌，那真的超有用的，因為當我們在set景的時候，當我們拍電影的時候，我百分百相信他們知道自己在幹嘛，他們也熟讀劇本，而且他們都像發條一般精準執行，並同時對這一切仍保有新鮮感。



卡：那你是何時完成這個作品，並認為故事到此（locked picture）就好了呢？

露西：兩年前，但後來我們回來並重拍，我們補了一些畫面（pick-ups），為了聲音的後製（ADR）又至少回去三次，為了配樂回去兩次，所以我們有原創的樂譜，錄了原創的音樂，我們有很棒的騷莎舞團、饒舌、雷鬼以及各式各樣不同的音樂在這部電影裡合作。



卡：這個過程有多久？從一開始到結束？

露西：總共六年。



卡：妳想要人們從電影中看到什麼？

露西：我希望人們走出電影院可以某些程度上喜歡古巴，並且經驗這些電影角色並感受他們。也希望觀眾能夠感通（empathy）並被觸動，這是有可能做到的。



（end）

古巴是一個神祕的地方，對台灣人來說可能有點陌生。它是介於美洲與南美洲之間的一個島國，亦是拉美地區的第九大旅遊目的地國。約莫在20年前開始，「旅遊業」就變成了古巴最重要的收入來源。

對於觀光客來說，古巴便宜、好玩，並具有濃厚地域風情，2012年的金馬影展秒殺片《七日哈瓦那》，是由七個導演、導出七段對哈瓦那的觀點影片，集結於一部電影裡面，可以看見古巴首都的幾種面向與風景。然除了觀光客的視角景致、以及極具特色的迷人音樂之外，想要認識古巴，我們還有另外一種更實在的選擇，那就是讓透過古巴當地人的視角、來看他們演出在哈瓦那生活的真實樣貌。《漂流古巴》就是這樣的一部電影。

故事描述住在哈瓦那的女孩，與她的雙胞胎胞弟人生中最重要的一段冒險歷程。哈瓦那對觀光客來說是旅遊天堂，對於當地人而言、卻不一定如此美好。是的，美食、音樂、綺麗的沙灘風景，甚至是琳琅滿目的各式酒館與性服務，哈瓦那應有盡有，但是當地人不一定有能力去享受這些。女孩在學校沒有朋友，與弟弟兩人相濡以沫、感情甚好，直到弟弟開始去餐廳實習工作，姊弟倆人突然有了距離。姊姊發現弟弟有心事，卻不告訴她。

原來，弟弟正偷偷策劃著一場偷渡移民，與他在餐廳認識的一個朋友。

從哈瓦那渡海到邁阿密，不過145公里（約80海浬）的距離，一旦偷渡成功，人生從此不同。

對於美國人來說，哈瓦那是度假的天堂，然而對於古巴人而言，邁阿密是脫離窮困生活的天堂。

《漂流古巴》以當地人的眼睛、拍攝出一般觀光客看不到的哈瓦那。白人和拉丁裔歧視黑人、廚師看不起學徒、警察將在地人與觀光客隔離接觸、愛滋病的母親接客以扶養親生骨肉、以物易物的坑人商店、人妖混在陼街女郎之間，甚至比女人們更為冶艷……

雖然道出了哈瓦那當地人生活的困窘與不如意，然而神奇的是，《漂流古巴》的音樂張力仍響亮地繚繞在街頭巷尾之間，一如大部分人對於古巴的音樂印象。或許這般亟具特色風味的歌聲，其療癒人民的力道、早凌駕在供給觀光客歡樂的養分之上，只是這一份樂天音樂的魔力能夠同時滿足尋歡之人的心、也撫慰了苦悶居民的空虛。

對於哈瓦那城市裡的人來說，偷渡到邁阿密這事並不稀奇，甚至每個人都曾動念想像過。1960年代開始，就不斷地有古巴人從哈瓦那藉由海陸渡往邁阿密，這件事情並不奇怪。

只是，能成功偷渡的又有多少個？

雙胞胎姊弟推著自製方舟出海，在海上遇見了鯊魚，最後著岸之後，他們是否真的到達了夢想中的樂園？

《漂流古巴》描述了哈瓦那居民生活的各種喜怒哀樂，寫實劇情加上深厚感情關係的經營，兼具迷人與惆悵情懷。而這部電影最驚人的不是發生在戲內，而是戲外：《漂流古巴》男女主角前往紐約參展，然後便搞失蹤！後來，他們在邁阿密尋求美國政治庇護，並願意放棄古巴國籍。

2013年1月18日所開展的【柏林大觀邊緣國度影展】，除了《漂流古巴》之外，還有印尼的《長頸鹿女孩》與匈牙利的《隨風而弒》，都是從柏林影展引進台灣的最新柏林影展正式競賽片。不論是美洲、亞洲、還是歐洲，這個世界的每一個角落，都正在發生著邊緣國度的人民努力求生存的故事，結局或許不如過程來的美好，但能夠藉由電影、感受到遙遠國度裡的人所經歷的人生樣貌，然後再回頭看看自己，可能我們的世界從此就會變得更大、更寬廣了呢？

【柏林大觀邊緣國度影展】資訊：

時間：2013/01/18起
地點：真善美劇院、光點台北戲院
片單：《漂流古巴》、《長頸鹿女孩》、《隨風而弒》

  

1/18將上映的【柏林大觀─邊緣國度影展】精選三部去年柏林影展入選佳作，充分展現柏林影展獨立進步的選片精神。其中之一的《漂流古巴》是美國女導演露西穆洛伊的首部作品，描寫古巴年輕人密謀橫越90英里海洋，到邁阿密尋求美國夢的故事。劇情原屬虛構，但是比劇情更戲劇化的是，該片男女主角竟藉出席紐約翠貝卡影展參展之際，於邁阿密轉機時失蹤，稍後表明要尋求美國政治庇護，打算放棄古巴國籍。戲裡遙不可及的美夢，在現實中夢想成真。

《漂流古巴》從選角到殺青上映，花了約六年時間，片中三名主角是從兩千多人中脫穎而出，導演讚賞：「他們學習很快，都很會演。」電影後來成功入選柏林影展新世代單元，以及獲得紐約翠貝卡影展男主角獎。飾演雙胞胎姊弟的男女演員，日久生情成為戀人，在前往紐約參展途中成功「跳機逃亡」暫住女方邁阿密的舅舅家，假戲於是真做，只是方式不同。男主角努涅茲在邁阿密受訪時說：「之前去柏林時只能乖乖回古巴，但這次前往紐約會途經邁阿密，我們覺得機不可失，於是開始策畫。」女主角則說，在古巴的生活沒有未來。而另一位男角則選擇回家鄉，但表示為他們感到高興。戲如人生反映在爭議的政治議題上，不管是真實抑或是噱頭，都頗令人玩味

除了話題十足的《漂流古巴》，【柏林大觀─邊緣國度影展】也收錄另兩部風格迥異的佳作，榮獲柏林銀熊獎評審團大獎的《隨風而弒》，改編真實的匈牙利種族誅殺事件，導演高超的攝影安排讓人身歷其境，結局驚人指數破表。而角逐柏林金熊獎的競賽片《長頸鹿女孩》，是國內少見來自印尼的奇幻作品，透過被遺棄在動物園女孩的成長故事，精彩顯現南島文化特有的風土人情。

【柏林大觀─邊緣國度影展】將於1月18日在光點台北戲院、真善美劇院聯映。

今年二月的柏林影展也即將開幕，把持著開拓觀者「自由之窗」、捍衛影壇的異議聲音，柏林熊依然不冬眠，將持續引領觀眾開啟沉睡已久的感官心靈。

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【柏林大觀─邊緣國度影展】介紹

★★★【柏林大觀─邊緣國度影展】★★★
一次囊括三部經典，2013新年觀影首選！
有柏林熊的背書，就用不到「選片指南」，因為部部都是經典佳片！

▲ 柏林影展銀熊獎 評審團大獎
隨風而弒 Just the Wind
一絲風吹草動　是希望　還是死神降臨？
種族仇殺「仇」何來？本片改編自真實社會事件，藉匈牙利吉普賽家庭連續滅門案，透視人心暗隙，見證尋常人家一步步走到命運關頭，徒手與恐懼正面對決！如臨現場的震撼，令人冷汗直流，結局後座力驚人！
詳細劇情介紹 　


▲ 柏林影展 競賽片
長頸鹿女孩 Postcards from the Zoo
當身心被囚禁　愛情只能遠觀
清秀的拉娜，3歲時被遺棄在動物園，長大後為愛和魔術師走天涯，輾轉受困人肉市場賺皮肉錢。從看顧動物到被當成動物看待，她只有枯等愛人回來。她的等待，也化成觀眾的等待，令人揪心。
詳細劇情介紹 　
電影預告


▲ 柏林影展 新世代單元
漂流古巴 Una Noche
一場逐夢的海上歷險　卻成為揮不去的夢魘
「不賣命就賣身」是哈瓦那的殘酷流行語。精壯的勞爾為了幫患愛滋的母親買藥，不得不靠「本錢」兼差。他受夠了，決定和死黨自製木筏偷渡，卻因此陷入更艱險的考驗！這是敲醒美國夢的一記硬棍！逐夢之人不能不看！
詳細劇情介紹
電影預告