又是影展時節了！今年的金馬影展看到現在覺得最酷的片還是年僅22歲的菲律賓導演迪歐科諾一鳴驚人的作品《衝擊城市》，這部的電影乍看之下一鏡到底，流動中的鏡頭彷彿是具有生命似的，散發出讓人喘不過氣的影像張力和和一股生猛的質地。其實在許多導演的第一部電影中，都會看到這種「生猛」，然後他們的電影就會越來越成熟，得獎越來越多，生猛感就從此消失不見。在我的記憶當中，第一次經歷到這種「生猛」經驗的，應該就是看高達的第一部作品《斷了氣》，雖然楚浮的《四百擊》也很猛，但是我總覺得《槍殺鋼琴師》更猛……總而言之，這段過去看電影的回憶，或者說，一種「看大師電影」的遙遠集體記憶，都在這部《楚浮VS.高達》中重現了。
高達楚浮，楚浮高達。不知為何，這兩個名字從有記憶起就總是被「相提並論」，他們兩的名字一起念的話，怎麼念怎麼都順。當然，那是因為這兩個人是「法國新浪潮」中最「有名」的兩個導演。他們（和新浪潮的很多導演們）在最有衝擊力量的年紀，憑著一鼓對電影的熱情，不畏不懼勇敢向前衝，最後改寫了電影史。《楚浮 VS.高達》是一部關於他們倆的紀錄片，片中有個長得很像高達電影女性的女子（法國女演員Isild Le Besco），翻閱著過去的手稿，報紙，書信，《電影筆記》雜誌等等，在她翻弄書頁的動作當中，我們走入了時光機器，回到了1950年代末的巴黎。那是一個風起雲湧的年代，也是電影史上最燦爛的一段時期。隨著歷史記錄的重現，我們看到了高達和楚浮的年少情懷，青春熱情，他們的友誼，以及最後的決裂。
這部電影並沒有訪問任何的當事人，例如：尚皮耶里奧。楚浮在1984年去世了，高達也年事已高，因此這部紀錄片的敘述，完全是站在當時歷史的角度，幾乎沒有什麼「現在」的觀點。在回顧楚浮高達的同時，電影也回顧了這段歷史風潮的來龍去脈，包括兩人的背景，《電影筆記》的形成，他們寫影評時期，早期的深厚友誼和他們互相合作互相欣賞的關係，楚浮和希區考克，Howard Hawks的影響，早期的安娜卡麗娜（高達的妻子，後來離異）等等，當然，尚皮耶李奧是絕對少不了的。Isild Le Besco甚至翻到了楚浮和高達的第一張的合照，照片中的兩個人都還是青澀模樣的臉，好像大學電影社的社員。這部片記錄楚浮高達，其實也可以說是「法國新浪潮」的記錄片，畢竟這兩個人幾乎可以等同是法國新浪潮。片中還出現了非常大量電影片段，除了《斷了氣》和《四百擊》，幾乎所有法國新浪潮導演的作品都被提到，還有許多已經進入電影史的電影、導演、音樂、演員珍妮摩露、楊波貝蒙、安諾艾美、珍西寶、尤蒙頓，鮑嘉……看到這些轟轟烈烈的記錄，更加讓人感受到，電影真的是很了不起的東西。
這部片最刺激的部份，應該是1968年的追朔，這是法國五月學運的一年，這一年法國電影資料館的創辦人之一Henri Langlois被文化部長革職，引發了大規模的聲援運動，這段歷史其實在貝托魯奇的《巴黎初體驗》（什麼爛片名）中也出現過，尚皮耶李奧還在片中演自己。而本出現的則是真實的歷史片段，成群的抗議群眾為了藝術正義走上街頭，夾在人群中的還有李幼鸚鵡鵪鶉最鍾愛的法國導演亞倫雷奈。這段記錄讓人精神振奮，有一股血氣在肚子裡衝來衝去的感覺。
然而，1968年也是這兩位導演嫌隙的開始了。高達開始有了政治覺醒，楚浮卻仍然風花雪月，他們開始互相看不爽，開始攻擊對方，夾在他們中間的卻是兩人都愛用的演員尚皮耶李奧……這兩個人因為對電影的熱愛而相遇成長，雖然際遇各有不同，但是曾經有一段光輝的電影歷史，卻是他們一起攜手創造出來的。
《全文轉載於 破週報》
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